viernes, 1 de abril de 2016

Teatro-Comedia

La fiesta”. Cineteca Matadero. Hasta el 24 de abril.
A partir del texto del dramaturgo italiano Spiro Scimone, Álvaro Vicente ha diseñado “La fiesta”, una obra que a través del humor reflexiona sobre la soledad compartida, el papel de la familia y la incomunicación moderna.

Todos los días parecen ser el mismo. Una pareja vive encerrada en una pequeña casa. Hablan, pero no se dicen nada interesante. Hasta que un día todo cambia. Se dan cuenta de que su vida puede llegar a ser diferente e incluso, con suerte, pueden que alcancen la posibilidad de ser felices. Pero conseguirlo depende de ellos mismos y de su esfuerzo.

Una tragicomedia que se incorpora a la cartelera del Teatro Español tras su exitoso paso por el festival Frinje 2015.

Magia

Jorge Blass. Palabra de mago”. Teatro de la Luz Philips. Hasta el 10 de abril.
“Palabra de mago” es el último montaje que el famoso ilusionista Jorge Blass ha confeccionado a base de impresionantes trucos y divertidos diálogos con el público. Un espectáculo con el que busca realizar una reflexión sobre la carga moral implícita en su profesión.

Con una amplia experiencia teatral y televisiva, el madrileño examina cómo ha cambiado la mentalidad de la gente en torno a la figura del mago. Un individuo que en la Edad Media era temido y vilipendiado, y que ahora en la actualidad es respetado y admirado a pesar de que su actividad se basa en el engaño constante de los sentidos y la mente de aquellos que le rodean. Pero Blass quiere demostrar que aún así, los prestidigitadores son personas de fiar.

Musical

Guerra”. Teatro Nuevo Apolo. Del primero, al 10 de abril.
“Guerra” es una reflexión sobre los conflictos armados y la forma en la que se transmiten estos a los espectadores. Un musical protagonizado por el actor catalán Albert Pla y el cantante vasco Fermín Muguruza que cuenta con la colaboración del productor musical Raül Fernández “Refree” como responsable de los efectos multimedia.

Dirigida por Pepe Miravete, responsable de la adaptación teatral de Makinavaja, y producida para el Festival Grec 2015 de Barcelona, la obra es una denuncia pública de las guerras humanitarias, donde se mata en nombre de la paz.

De esta manera, un soldado en misión solidaria intercambia canciones con la ciudad que acaba de liberar, la cual está representada por Fermín Muguruza. Ambos personajes se achacan reproches por medio de raps mientras la tensión va en aumento.

Circo

Circolombia”. Teatro Circo Price. De miércoles, a domingos. Del 30 de marzo, al 10 de abril.
Circolombia, una de las compañías circenses más prometedoras del mundo, presenta su nuevo espectáculo, Acelere. Una función inspirada en la diversidad cultural de Colombia.
Este grupo debutó internacionalmente en 2010 con su montaje “Urban”, una producción que obtuvo grandes críticas y se postuló como uno de los mejores show del año. Sus artistas han sido formados en la Escuela Nacional de Circo para Todos, que apoya a los alumnos más necesitados. La única escuela diseñada para entrenar acróbatas en riesgo de exclusión social en las disciplinas de acrobacia, aéreos, equilibrio, cable, zancos y monociclo.

Varios años después, la entidad ha desarrollado una nueva y asombrosa función que mezcla el circo con la danza y una original banda sonora. El resultado es una serie de números de impresionante habilidad que desafían la gravedad con grandes saltos desde columpios, acrobacias de todo tipo y potentes bailes teatrales.

Teatro-Comedia

“…y la casa crecía”. Teatro María Guerrero. Hasta el 10 de abril.
“...y la casa crecía” es una comedia aparentemente loca, en la cual la casa protagonista crece de forma incontrolada; y crecer sin control puede ser cancerígeno. Es cancerígeno. Así es como ha crecido el mundo del dinero: sin control. Desde que es electrónico, hay más dinero que cosas que comprar. Y ahí andan los ricos, desesperados, buscando en qué gastarlo. Cuánta abundancia, cuánto poderío. Sí, el mundo es un disfrute para quien lo disfruta. No sé de qué se quejan los que lo tienen que limpiar.
Y advierto que es una comedia. Quiero decir con esto que habrá quien se ría, aunque la cosa no sea para reírse.
Bajo un trasfondo de comedia vodevil, la obra pretende transmitir un serio mensaje de fondo: los ricos siempre tendrán el poder de pisar a los pobres y éstos, por mucho que lo intenten, nunca alcanzarán la cima.
La idea es bueno y el texto, en ocasiones, también. Pero la dirección e interpretación de los actores –en especial, de la pareja protagonista- deja que desear. Se nota que faltan horas de ensayo porque con una buena actuación el montaje hubiera ganado mucho. De todos modos, un buen final lo arregla todo, se dice. No, todo, pero si arregla bastante y el final que nos ocupa es fantástico, con las tallas de Cristo crucificado junto a los dos ladrones hablando, dando consejos a los protagonistas.
Por otro lado, también hay que reconocer que los responsables de este espectáculo se han esmerado notablemente por crear una escenografía magnánima y muy apropiada: no se nos olvidará nunca la astracanada decorativa de la jirafa y el elefante.

En definitiva, una interesante metáfora acerca del poder, que hubiese resultado mucho más creíble de haberse trabajado un poco más.

lunes, 21 de marzo de 2016

Musical

“Sister Act”. Nuevo Teatro Alcalá. Hasta el 26 de junio.
La principal productora española de musicales, Stage Entertainment, creadora de enormes éxitos del musical español reciente, como “El Rey León”, “Los Miserables” o “Mamma Mia”, presenta junto a El Terrat y Whoopi Goldberg la gran superproducción: “Sister Act. El Musical”. Música, humor y una espectacular puesta en escena, un musical perfecto para dejar los problemas a un lado y entregarse al pecado más sano. Tres únicos meses: sólo hasta el 26 de junio.
Tras cosechar un gran éxito en Broadway y en el West End londinense, Sister Act llega al escenario del Nuevo Teatro Alcalá donde permanecerá en cartel durante 3 meses. Nominado a cuatro Premios Oliver, cinco Premios Tony y con el galardón a Mejor Musical en Gira de 2015, desde su estreno hace cinco años el musical ha logrado llegar a 12 países, en 7 idiomas y acumular más de 4 millones de espectadores.
Basado en la taquillera película de los 90 protagonizada por la actriz Whoopi Goldberg, la música ha sido compuesta por el galardonado con varios premios Oscar, Grammy y Globos de Oro, el compositor Alan Menken. Una original partitura que une varios estilos musicales como el Motown, el soul o el funk.
La actriz Mireia Mambo, premiada como Mejor Actriz Principal en los premios BroadwayWorld, es la encargada de dar vida al personaje principal de Deloris. La reconocida actriz Àngels Gonyalons adopta el papel de Madre Superiora, el actor Fermí Reixach encarna a Monseñor y el cantante y actor Edu Engonga interpreta a Eddie, protector de Delorís.
Deloris, una joven cantante que aspira a convertirse en diva, es testigo de un asesinato y por ello la policía toma la decisión de esconderla en el último lugar de la tierra donde la encontrarían, un convento.

La joven con un carácter concebido para destacar, rebelde e inconformista, no tarda en revolucionar la tranquila vida del convento y se gana el aprecio y admiración de sus compañeras. Aun así, Deloris no puede escapar del secreto que su pasado esconde…

Teatro-Comedia

La puerta de al lado”. Teatro Marquina. Toda la temporada.
Sergio Peris-Mencheta trae a España “La puerta de al lado”, una exquisita comedia francesa de Fabrice Roger-Lacan, nieto del psicoanalista francés Jacques Lacan, que se ríe de las relaciones sociales que se dan en la actualidad.

Silvia Marsó y Pablo Chiapella interpretan a dos vecinos que viven puerta con puerta y se detestan por encima de todas las cosas. Ella es psicóloga, con muy poca vida social y de gustos cotidianos. Él, por el contrario, es el jefe de marketing de una empresa de yogures, un fiestero empedernido y le encanta sacarle el máximo jugo a los placeres de la vida.

Sin embargo, hay una cosa que les une: su soledad. Ambos buscan a la pareja ideal mientras el inexorable paso del tiempo les aboca a la irremediable crisis de los 40. Pero buceando en Internet encuentran a una persona que les atrae como ninguna otra antes lo había hecho hasta el momento.

Mediante esta historia de enredo, la obra reflexiona sobre la falta de empatía y relaciones personales que se dan en esta sociedad cada vez más virtual. Asimismo, el montaje cuenta con una banda sonora interpretada en directo por el músico Litus Ruiz.