Vuelve Boadella con una adaptación del Cervantes más socialmente crítico

El dramaturgo y director escénico Albert Boadella dirige “El Retrato de las Maravillas. Variaciones contemporáneas sobre un tema de Cervantes”. Es una producción de su compañía, Els Joglars, que lanza una mirada al presente desde Cervantes. Pronto, en el Teatro Fernán Gómez.

El Teatro Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa comienza la temporada 2026-2027 con “El Retrato de las Maravillas. Variaciones contemporáneas sobre un tema de Cervantes”, una producción de la conocida y reputada compañía Els Joglars, dirigida por Albert Boadella, que celebra el mayor aniversario de las artes escénicas: 65 años sobre los escenarios, con 42 espectáculos producidos, que la convierten en la compañía privada en activo más longeva de Europa. Pronto, la podremos disfrutar en el Teatro Fernán Gómez y supone una adaptación del clásico de Cervantes.

El montaje parte de una convicción: pese a los extraordinarios avances tecnológicos, la naturaleza humana apenas ha cambiado, desde la época de Cervantes. En un tiempo marcado por la irrupción de la Inteligencia Artificial, las redes sociales y la hiper-conectividad, Boadella cuestiona la sensación de superioridad con la que a menudo se contempla el pasado. Para el director, los progresos científicos han transformado profundamente la sociedad, pero no los comportamientos esenciales del ser humano, que siguen respondiendo a los mismos miedos, ambiciones y necesidades de pertenencia.

Desde esa perspectiva, el montaje se presenta como una sátira de absoluta actualidad. Más allá de la historia de unos embaucadores que engañan a un pueblo, la obra pone el foco en el temor a ser excluido del grupo y en cómo ese miedo puede convertir una mentira compartida en un eficaz instrumento de poder. En este sentido, Boadella sostiene cómo Cervantes supo anticipar un fenómeno plenamente contemporáneo: las sociedades no siempre necesitan una autoridad que imponga una ficción colectiva, basta con la presión ejercida por el propio entorno.

El director establece, además, un paralelismo entre la España cervantina y la sociedad actual, donde la multiplicación de canales de comunicación ha facilitado la aparición de nuevos gurús, oportunistas y manipuladores capaces de construir "retablos vacíos" que muchos aceptan por miedo a ser señalados como ignorantes o moralmente reprobables.

Con esta lectura, el clásico cervantino se convierte en un espejo incómodo de nuestro tiempo y en una invitación a cuestionar las verdades aceptadas sin espíritu crítico.

¡Absolutamente, imprescindible!

La podremos ver, del 4, al 27 de septiembre, en el Teatro Fernán Gómez.