domingo, 2 de diciembre de 2018

Opera


“Turandot”. Teatro Real. Del 30 de noviembre, al 30 de diciembre.
Después de veinte años de su última función en el Teatro Real, la obra que Giacomo Puccini escribió antes de su fallecimiento regresa de la mano del prestigioso director inglés Robert Wilson.
Turandot está basada en un cuento de fantasía chino de Carlo Gozzi. Su historia se desarrolla en Pekín, donde la bella pero cruel hija del emperador, Turandot, decide que solo se casará con aquel príncipe que sea capaz de solucionar los tres acertijos que ella le proponga. Y en caso de que no consiga acertarlos, el pretendiente será ejecutado.
Es entonces cuando Timur, un exiliado rey tártaro, llega a la ciudad junto con su esclava Liú. Allí se reencuentran con Calaf, su hijo, quien nada más ver a Turandot se enamora de ella y decide afrontar la prueba.
Ficha artística:
Dirección musical - Nicola Luisotti          
Dirección de escena, escenografía e iluminación - Robert Wilson             
Directora de escena asociada - Nicola Panzer   
Escenógrafa asociada - Stephanie Engeln          
Iluminador asociado - John Torres         
Figurines - Jacques Reynaud     
Dramaturgia - José Enrique Macián       
Dirección del coro - Andrés Máspero    
Dirección del coro de niños - Ana González         
Reparto:
La princesa Turandot - Irene Theorin (Nov. 30 · Dic. 3, 6, 9, 12, 16, 20, 23, 27, 30) / Oksana Dyka (Dic. 2, 5, 8, 11, 15, 19, 26, 29)
El emperador Altoum - Raúl Giménez   
Timur - Andrea Mastroni (Nov. 30 · Dic. 3, 6, 9, 12, 16, 20, 23, 27, 30) /  Fernando Radó (Dic. 2, 5, 8, 11, 15, 19, 26, 29) 
Calaf - Gregory Kunde -(Nov. 30 · Dic. 3, 6, 9, 12, 16, 20) / Roberto Aronica (Dic. 2, 5, 8, 11, 15, 19, 26, 29) / Jae-Hyoeung Kim (Dic. 23, 27, 30)  
Liù - Yolanda Auyanet (Nov. 30 · Dic. 3, 6, 9, 12, 16, 20, 23, 27, 30) / Maite Alberola (Dic. 2, 5, 8, 11, 15, 19, 26, 29)         
Ping - Joan Martín-Royo
Pang - Vicenç Esteve    
Pong - Juan Antonio Sanabria   
Un mandarín - Gerardo Bullón

Programa:

Drama lírico en tres actos
Música - Giacomo Puccini (1858-1924), finalizada por Franco Alfano (1875-1954)
Libreto - Giuseppe Adami y Renato Simoni, basado en la fábula homónima de Carlo Gozzi
Estrenada en el Teatro alla Scala de Milán, el 25 de abril de 1926
Estrenada en el Teatro Real el 14 de febrero de 1998


Teatro-Drama


Tom en la granja”. Teatro Fernán Gómez. Del 30 de noviembre, al 16 de diciembre.
Estamos frente a una adaptación teatral de la obra del dramaturgo canadiense Michel Marc Bouchard. Un brutal drama psicológico que profundiza en la identidad de género y la búsqueda de redención.
Llevada a la gran pantalla en 2013, esta producción narra la historia de Tom, un joven publicitario que acude al funeral de su amante realizado en la granja familiar, la cual se encuentra aislada del resto del mundo. 
Allí conoce a la madre de su novio, quien ignoraba la homosexualidad de su hijo, ya que creía que estaba enamorado de una mujer llamada Sarah. Tom desconocía todo esto por lo que la sorpresa es mutua. Pero el relato se complica aún más cuando Tom se siente atraído por el hermano del fallecido, Francis, un hombre que odia a los homosexuales…

Danza


“The Enormous Room”. Teatros del Canal. Días 1 y 2 de diciembre.
Dentro de la programación del 36º Festival de Otoño, la compañía británica Stopgap Dance Company presenta en España, con la colaboración del British Council, dos funciones de una obra de teatro físico y danza contemporánea que profundiza en el dolor de la pérdida.
Con pinceladas claustrofóbicas y otros trazos más íntimos, la producción vislumbra la tristeza de un padre y una hija, quienes han perdido a Jackie, su madre y esposa. Ambos tratan de sobrellevar la situación, un duelo que se les está haciendo muy duro. El padre trata de ser fuerte pero ve a Jackie en todas partes. Mientras, la hija se recluye en su habitación en busca de poder luchar mejor contra sus propios sentimientos. Juntos deben encontrar la manera de dejar ir a Jackie al tiempo que los recuerdos chocan con el presente.
Stopgap Dance Company es una formación de baile en cuyos elencos participan actores y bailarines con y sin discapacidad. Sus producciones son ideadas por sus artistas y colaboradores, trabajando como un conjunto bajo la dirección artística de Lucy Bennett. Así, sus espectáculos son una ventana a un mundo paralelo donde priman valores y emociones como la interdependencia, la fuerza y la vulnerabilidad.


Teatro-Drama


“La voz dormida”. Teatro Bellas Artes. Hasta el 18 de diciembre.
Esta es una adaptación teatral la novela de la escritora española Dulce Chacón, un drama que recuerda el sufrimiento de las mujeres republicanas durante la posguerra española.
Su argumento comienza en la prisión de Las Ventas, donde un grupo de mujeres ha sido encerrado. Allí, Reme, Hortensia, Tomasa, Elvira y otras mujeres enarbolan el coraje y la dignidad para hacer frente a la humillación, la tortura y la muerte a las que se enfrentan.
Estructurada en varias partes, su mirada muestra el encarcelamiento de estas mujeres y cómo llegaron hasta ahí. La obra está inspirada en historias reales suavizadas en muchos casos por la autora. A pesar de ello se relata el sufrimiento de todas aquellas mujeres que perdieron la guerra y su agonía en las cárceles franquistas.

Teatro-Comedia


“Hey Bro, Hipster Show!”. Teatro Alfil. Todos los viernes.
El cómico Rafa Maza retorna a los escenarios con un nuevo personaje, tan popular como misterioso, tan cacareado como desconocido: El Hipster. Un viaje lleno de fantasía, onirísmo, descaro, virtuosismo y como siempre grandes dosis de humor.
Este espectáculo es una sátira de este universo de jóvenes y no tan jóvenes con gruesas gafas de pasta y barba desmadejada a la vez que cuidada que quieren distinguirse y mostrar su creatividad.
Rafa Maza interpreta a Andy que se presenta en el escenario como un ángel de la modernidad para contar su odisea hipster en Nueva York. Nos dará la clave para decorar tu loft y cultivar en tu azotea un huerto ecológico. Consejos para relacionarte con la gente más “must” del momento.
Rafa Maza de nuevo se desdobla se triplica y se quintuplica en variopintos personajes en situaciones absurdas y románticas, satíricas y sorprendentes.
En resumen, un show divertidísimo y cool, con malabares cósmicos, barbacoas vegetarianas y música en directo, de las mejores comedias de teatro en Madrid!
Embárcate en este viaje a la modernidad con mucho Arty, mucho Creativity y sobre todo muchas risas.  Be Cool Bro!!
El resultado es un espectáculo divertido, inteligente, con mucha información sobre el universo de los jóvenes y con muchos gags y guiños. Ideal para la noche de los viernes y…para todas las edades porque, además de provocar sonrisas, también hace pensar....


Teatro-Drama


“El precio”. Teatro Pavón-Kamikaze. Toda la temporada
La actriz y directora española Silvia Munt dirige un drama del dramaturgo norteamericano Arthur Miller, ganador de dos Pulitzer. Una obra protagonizada por Tristán Ulloa que reflexiona sobre las decisiones, el paso del tiempo y la intimidad humana.
Dos hermanos se reencuentran en el desván de la vieja casa familiar. Han pasado 16 años desde la última vez que se vieron. Desde entonces no se habían vuelto a hablar. Sin embargo, las circunstancias mandan, ya que la casa va a ser demolida en breve. Por ello, ambos personajes se citan con un tasador para poner precio a los muebles.
Víctor, un humilde policía a punto de retirarse, acude con su mujer Esther. Allí les espera Walter, un cirujano de éxito. Ambos contemplan la casa, sus espacios y los muebles que están a punto de vender. Todo ello les devuelve al pasado recordándoles imágenes, emociones y fantasmas que les llevan a deliberar sobre cómo habrían sido las cosas si hubieran tomado decisiones diferentes a las que eligieron.
Los días 12, 13 y 14 de octubre se ofrecen funciones previas. El 16 de octubre se es el estreno oficial del montaje.


Teatro-Drama


“Barro/ Mapa de las ruinas de Europa 1”. Teatros del Canal. Del 30 de noviembre, hasta el 23 de diciembre.

La Joven Compañía estrena la primera pieza de su tetralogía sobre la idea de Europa en el siglo XX. Una función que explora la situación de las personas durante y después de la Primera Guerra Mundial.
100 años fueron los que se sellaron como armisticio tras la finalización de la Primera Guerra Mundial. Los protagonistas de la obra son jóvenes que, de un modo u otro, vieron sus vidas alteradas por el conflicto, tanto en el bando de los perdedores como en el de los ganadores: franceses, alemanes, ingleses, rusos...
Así se reflexiona sobre los errores del continente europeo, el futuro y las diversas concepciones de Europa.
La Joven Compañía es una formación creada en 2012 por David R. Peralto y José Luis Arellano que cuenta con cerca de una treintena de jóvenes de entre 18 y 26 años. Durante las últimas temporadas ha llevado al teatro a más de 90.000 espectadores y ha recibido el Premio El Ojo Crítico de Teatro 2014 que otorga Radio Nacional de España.