sábado, 7 de abril de 2018

Danza


The show must go on”. Teatros del Canal. Hasta el 8 de abril.
La Compañía Nacional de Danza, bajo la dirección de José Carlos Martínez, representa una de las piezas más emblemática del prestigioso coreógrafo Jérôme Bel.
Creada en 2001 por el veterano bailarín galo, la obra examina la relación entre la vida y el arte a través de 18 canciones populares pinchadas en directo por un DJ. Grandes artistas como David Bowie, Tina Turner, Police, The Beatles o Edith Piaf van surgiendo mientras un grupo de 20 bailarines muestran una coreografía de cuerpos desiguales.
Y es que en su elenco se entremezclan profesionales de la danza y personas ajenas a ella de diversas edades y diferentes razas. Todos ellos deambulan por el escenario al ritmo de la música, jugando y siguiendo las instrucciones de las letras de las canciones representadas.
Ficha artística:
Ubicación: Teatros del Canal - Sala Roja
Dirección - José Carlos Martínez
Coreografía The show must go on - Jérôme Bel
Producción - Théâtre de la Ville (París), Gasthuis (Ámsterdam), Centre Chorégraphique National Montpellier Languedoc-Roussillon (Montpellier), Arteleku Gipuzkoako Foru Aldundia (San Sebastián), R.B. (París) Socios R.B. recibe el apoyo del Ministerio de Cultura y Comunicación, Dirección Regional de Asuntos Culturales de Isla-de-Francia, en concepto de ayuda a las compañías coreográficas de la scène conventionnée, del Instituto Francés, Ministerio de Asuntos Extranjeros, para las giras en el extranjero
En colaboración con la Compañía Nacional de Danza (INAEM)


Teatro-Drama


“Si no te hubiera conocido”. Teatro Valle-Inclán. Hasta el 6 de mayo.
El director Sergi Belbel (“Caricias”, “Forasteros”)  se adentra en un drama producido por el Centro Dramático Nacional y Octubre Producciones que reflexiona sobre la vida y la fuerza del destino.
Eduardo es un hombre profundamente enamorado de su mujer. Sin embargo, un día provoca una tragedia que termina con su muerte. Sus amigos Óscar y Clara tratan de ayudarle pero Eduardo se sumerge en una espiral de pensamientos negativos y culpabilidad.
En medio de ese bucle consigue viajar en el tiempo para encontrar a su mujer viva e intentar por todos los medios que se le ocurren evitar conocerla en el pasado y así eliminar su pérdida y el trauma que este le ha generado.

Zarzuela


Policías y ladrones”. Teatro de la Zarzuela. Hasta el 11 de abril.
El director Antonio Fauró dirige el estreno de una divertida zarzuela escrita por Álvaro del Ama y musicalizada por Tomás Marco que profundiza en la corrupción política actual.
La función cuenta con la participación del Coro del Teatro de la Zarzuela y la Orquesta de la Comunidad de Madrid. La pieza trata de ser un reflejo de la sociedad contemporánea queriendo reivindicar la esencia del género de la zarzuela, es decir, ser un testigo de la actualidad de su tiempo.

Ficha artística:

Libreto - Álvaro del Amo
Música - Tomás Marco
Dirección - Antonio Fauró
Dirección musical - José Ramón Encinar
Dirección de escena - Carmen Portaceli
Escenografía - Montse Amenós
Vestuario - Antonio Belart
Iluminación - Pedro Yagüe
Reparto - Manuel Lanza, José Antonio García, Rocío Pérez, Pablo García López y María Hinojosa
Orquesta - Orquesta de la Comunidad de Madrid
Coro - Coro del Teatro de La Zarzuela


Teatro-Drama


“Muñeca de porcelana”. Teatro Bellas Artes. Hasta el 27 de mayo
El dramaturgo David Mamet ha confeccionado un drama sobre el precio del poder que tras su estreno en Nueva York llega a España interpretado por José Sacristán y Javier Godino.
El guionista de Ronin y Los intocables de Eliot Ness ha escrito esta obra especialmente pensando en el famoso actor Al Pacino, quien es el protagonista en la versión estadounidense. Pero gracias al especial vínculo que el guionista tiene con España, este se convirtió en el primer escenario internacional donde presentó su trabajo.
Un multimillonario acaba de comprarle un avión a su joven prometida como regalo de bodas. Contento, afronta su último día de trabajo, pues ha estado instruyendo a un ayudante durante meses para que lleve sus negocios. Y es que ha decidido jubilarse y dedicar el resto de su vida a estar con su esposa. Pero una llamada inesperada que deseará no haber cogido nunca cambia todo para siempre.


Teatro-Drama


Los perros”. Sala Cuarta Pared. Hasta el 14 de abril.
Selu Nieto escribe y dirige un sobrecogedor drama de una hora de duración y recomendado a mayores de edad que reflexiona acerca de la libertad y la opresión del ser humano.
Interpretada por los actores María Díaz, Manuel Ollero, Pablo Gómez y el propio Selu Nieto, la función sitúa al espectador en un hospicio medio derruido. Aquel lugar que ofrecía un simple hogar a muchas personas desangeladas se ha venido abajo.
Los elegidos son rescatados y llevados lejos de allí, pero los demás, aquellas personas olvidadas por la sociedad, se mantienen a la espera de que les llegue su turno. Pero en realidad el tiempo trascurre y nadie va a buscarles. Solo les queda esperar y encontrar por sí mismos el camino que les dirija hasta la ansiada libertad.


sábado, 31 de marzo de 2018

Musical


“¡Oh, Cuba!”. Teatro Fernán Gómez. Hasta el primero de abril.
La popular actriz Loles León (“La que se avecina” “La reina de España”),  protagoniza un musical que homenajea el paso de Federico García Lorca por Cuba. Una función que se basa en textos del propio autor granadino y que cuenta con más de 20 artistas sobre la escena.
Mezclando sones flamencos con cubanos y la poesía lorquiana, la obra rememora su estancia en la isla caribeña. Para ello utiliza cartas y publicaciones clásicas e inéditas para generar su espectáculo.  Asimismo, también se han usado poemas de su amigo Nicolás Guillén.
Por otra parte, el montaje cuenta con la participación de Antonio Carmona y Diego Franco en la composición musical, Adrián Galia en la coreografía y la colaboración especial de la soprano cubana Alina Sánchez.
Se trata de un espectáculo con proyección internacional que fue presentado en el proyecto Lorca y Granada en los Jardines del Generalife, en el cual batió récords de asistencia con más de 41.000 espectadores.


Teatro-Comedia


“Una vez al año”. Teatro Marquina. De miércoles, a domingos
David Janer, conocido por su papel protagonista de la serie “Águila Roja”, y Silvia Marty protagonizan esta exitosa comedia romántica sobre la infidelidad que viene adaptada y dirigida por Héctor Claramunt.
En 1975, después de pasar una noche juntos, un hombre y una mujer deciden quedar anualmente el mismo día y en el mismo lugar mientras siguen con sus vidas corrientes, con su trabajo, su pareja y sus hijos.
Durante los siguientes 25 años van haciendo frente a la evolución de los tiempos, así como a los cambios que van experimentando en sus respectivos hogares. De tal modo, la función expone seis escenas que van desde 1975, hasta el 2000, dando muestras de los acontecimientos culturales, sociales e históricos de aquellos años.
El montaje llega a Madrid después de arrasar en Barcelona, donde fue la comedia más vista de la última temporada. Además, su versión original, “Same time, next year”, de Bernard Slade, registró más de 1.400 representaciones en Broadway recibiendo uno de los premios teatrales más importantes del mundo: el Drama Desk Award.
Su éxito propició el rodaje de una película en 1978, protagonizada por Alan Alda y Ellen Burstyn, que resultó ganadora de un Globo de Oro y obtuvo varias nominaciones a los Oscar.
El montaje tiene grandes pretensiones. Y la idea es muy buena. Pero le falta implicaciones sociológicas acordes con las épocas por las que van pasando los protagonistas (apenas si se referencian). Nos queda, entonces, una pura comedia romántica un tanto forzada aunque, por otro lado, bien interpretada y dirigida. Gustará, sobre todo, a las señoras lloronas con el pañuelo a punto de nariz….