domingo, 10 de septiembre de 2017

Teatro-Drama

“El cíclope y otras rarezas del amor”. Teatros del Canal. Hasta el 17 de septiembre.
El dramaturgo español Ignasi Vidal escribe y dirige “El cíclope y otras rarezas de amor”, un drama que reflexiona sobre el eterno aprendizaje en el amor por medio de una historia de vidas cruzadas.
La obra posiciona al espectador sobre la base de que el amor no es la magia que se piensa en la infancia. Así, un grupo de personas debe aprender a amar de nuevo tras la desaparición fortuita de uno de ellos, haciendo que el resto se replantee su forma de entender la vida y el amor.

La función contiene diálogos frescos y un alto remanente poético que ofrece un cariz atrevido y potente durante sus momentos centrales. Y también cuenta con el atractivo de un efectivo elenco, apoyado en una dirección notable.

Danza

Carmen-Víctor Ullate Ballet”. Teatros del Canal. Hasta el 17 de septiembre.
“Carmen-Víctor Ullate Ballet” es un espectáculo de danza creado por el afamado coreógrafo Víctor Ullate, uno de los grandes profesionales del baile nacional, que ofrece su particular visión de la obra de Georges Bizet.
Sin perder la tradición pero modernizando el estilo y la estructura clásica, el conjunto liderado por Ullate presenta a una Carmen del siglo XXI, una sensual gitana que le roba el corazón al cabo Don José. El amor que siente por la bella mujer hace que el soldado rechace a su anterior pareja, se levante contra su superior en el ejército y abandone su vida marcial. Pero estos sacrificios llegan a ser en vano cuando Carmen decide ofrecer su cariño al torero Escamillo.
El compás de las canciones del autor francés aporta el ritmo necesario para desarrollar una espectacular coreografía que representa una historia de atracción y seducción sin igual entre dos personajes que ven como su amor nace y se apaga.
Todo esto, bajo la batuta del coreógrafo Víctor Ullate, uno de los mejores de nuestro país, y su impagable ballet.


Teatro-Comedia

“Autobriografía de un yogui”. Teatro Cofidis Alcázar. Hasta el 12 noviembre.
“Autobiografía de un Yoguies el último espectáculo de Rafael Álvarez, El Brujo, un viaje onírico y poético por la vida del gran yogui y swami hindú, Paramahansa Yogananda, impulsor del Raja Yoga en Occidente.
Se trata de una representación de cerca de dos horas de duración basada en el libro de Yogananda, “Autobiografía de un Yogui”, quien llegó a convertirse en uno de los más leídos del mundo. El texto ha sido llevado al cine y esta es la primera vez que se adapta al teatro.
La función relata los acontecimientos más increíbles que le sucedieron a este maestro indio, a lo largo de su trayectoria social, profesional y espiritual. Un discurso bello y hermoso, repleto de candor divino e inteligente como él solo. Y con ese toque satírico del que solo “El Brujo” sabe dotar a sus interpretaciones…

El actor domina la escena como ningún otro intérprete español, haciendo constantes guiños a los espectadores para que no decaiga el ritmo y poniendo en práctica unas perfectas dicción e interpretación, que le delatan como uno de nuestros grandes intérpretes clásicos-actuales.

jueves, 10 de agosto de 2017

Teatro Clásico

Siglo de Oro, Siglo de Ahora”. Teatros del Canal. Hasta el 20 de agosto
La compañía Ron Lalá representa “Siglo de Oro, siglo de ahora”, un show cómico compuesto por piezas breves que extraen la versión clásica del teatro español para ofrecer una mirada mordaz del presente.
A medio camino entre el homenaje y la parodia, el conjunto brinda un espectáculo donde se entrelazan fragmentos poéticos, referencias literarias, conocidos personajes y versos de la tradición del teatro clásico español y universal.

Además, este montaje ha sido galardonado con el XVI Premio MAX 2013 a la Mejor Empresa o Producción Privada de Artes Escénicas, el Premio del Público Olmedo Clásico 2013, el Premio FIOT 2013 y el Premio MIT Rivadavia 2014.

Danza

Carmen, de Bizet”. Teatro Nuevo Apolo. De martes, a domingos
El espectáculo “Carmen de Bizet” da nombre a la producción que estrena la compañía Ballet Flamenco de Madrid. Un total de veinte artistas en escena y músicos en vivo protagonizan esta interpretación coreográfica de esta ópera prima. Una historia apasionante que cautivará al público a través del flamenco.
Ambientada en Sevilla alrededor de 1830, la historia presenta a Carmen, una cigarrera gitana libre y sensual que le roba el corazón al inexperto cabo Don José. El amor que siente por la bella mujer hace que el soldado rechace a su anterior pareja, se levante contra su superior en el ejército y abandone su vida marcial. Pero estos sacrificios llegan a ser en vano cuando Carmen decide ofrecer su cariño al torero Escamillo. Un hecho que hace estallar a Don José en una espiral de dolor, odio y celos. "Carmen es el símbolo de la mujer que apasiona, sublima y embarga"

La compañía Ballet Flamenco de Madrid surge de la necesidad de romper con el tópico que afirma que el baile español solo incluye el flamenco. Una propuesta diferente a las demás donde se busca transmitir los más puros sentimientos a través del arte de la danza. El ritmo, la magia, la estética y la armonía se unen en el baile y la música de esta compañía adaptada al gusto contemporáneo de los espectadores de todo el mundo.

Zarzuela

La  Verbena de la Paloma”. Teatro de la Luz Philips. Del 10, al 15 de agosto.
El director Lorenzo Moncloa recupera el libreto de Ricardo de la Vega y la música de Tomás Bretón para devolver a los escenarios españoles la más internacional de las obras del “género chico”, “La verbena de la Paloma”.
La acción trascurre en algunos de los barrios más populares del Madrid de 1894, fecha del estreno, y durante la festividad de la Virgen de La Paloma. Sin embargo, Julián no está para celebración alguna, ya que sospecha que Susana, su novia, no quiere ir con él a la verbena porque va a salir con un amante. Por su parte, Susana, harta de los constantes celos de su pareja, decide aceptar las proposiciones de Don Hilarión. Una hecho que desencadenará numerosos embrollos entre los protagonistas.

Llevada al cine en tres ocasiones, esta rocambolesca historia contiene magníficos números musicales como “Una morena y una rubia” o el clásico “¿Dónde vas con mantón de Manila?”.

viernes, 28 de julio de 2017

Musical

Viva Broadway”. Teatro Amaya. Todo el verano.
“Viva Broadway” es un recorrido por la historia del teatro musical a través de la visión del precursor de los musicales: Thomas Baker interpretado por Álvaro Puertas, cuando en 1850 en su natal Londres, idealiza el primer musical moderno. Y será en Broadway donde lo materializa y da inicio a un recorrido por casi 150 años de historia, a través de las vibrantes emociones que producen la fusión de la música, los diálogos, la canción y el baile, del teatro musical.
Hasta un total de 25 números musicales desfilan por las tablas del Teatro Amaya con coreografía de Ender Bonilla y dirección musical de Idaira Fernández. Con libreto de Ángel Borge, escenografía de Francisco Granados, iluminación y sonido de Daniel Santos y dirección de Javier Adolfo.

El elenco está formado por: Álvaro Puertas, Idaira Fernández, José Miralles, Ender Bonilla, Paloma Colmena, Elena López, Francisco Moreno, Laura Rodríguez, Amura Gallardo, María Granada y David Chaparro.
Esta producción está a cargo de Showtime Producciones, una de las más sólidas compañías europeas de teatro musical y espectáculos; integrada por la sinergia de prestigiosos artistas con amplia experiencia en teatro y televisión en España, Italia y América. Vive la emoción de los musicales ¡Viva Broadway!
Los musicales más exitosos del mundo que han sido representados en el circuito de Broadway (New York, USA) los tenemos aquí, en Madrid, a través de este show. Mediante él, revivimos más de un siglo de cuarenta teatros, en veinticinco espectaculares números del teatro musical. Todo ello bajo una historia; la visión del precursor de los musicales Thomas Baker, un hilarante personaje que no te dejará indiferente.
 Aplausos, Grease, Mamma Mia, Hairspray, Chicago, Cabaret, El Fantasma de la Opera, Fama, Flashdance, A Chorus Line, Evita, Cats y muchos más emocionantes musicales por descubrir… ¡Vivirás 18 “Musicales” en una noche inolvidable!
Más de 200 piezas de de vestuario, pantallas, shows de luces, elementos aéreos y cambios de escenografía, enmarcarán a las más famosas canciones del teatro musical, interpretadas con voces en directo a través de coreografías espectaculares. Cantantes, bailarines, actores y acróbatas te harán vibrar en este viaje musical. 
La calidad de los cantantes-bailarines es sobresaliente. Son profesionales que llevan años trabajando en este medio, en concreto, en el mundo de los musicales y eso se nota.
En cuanto a la escenografía, ésta es sencilla, pero, al mismo tiempo, efectiva, muy bien resuelta con elementos audiovisuales.
En definitiva, salimos ilusionados, encantados, cantando, bailando y…al mismo tiempo, un tanto melancólicos por aquellos números de musicales clásicos que ya nunca volverán…