Teatro-Comedia

“Ninette y un señor de Murcia”. Teatro Fernán Gómez. Hasta el 14 de febrero.

https://www.youtube.com/watch?v=f4nwBH42rpE

La compañía La Ruta Teatro produce la clásica comedia de Miguel Mihura, “Ninette y un señor de Murcia”, dirigida por César Oliva y protagonizada por Miguel Rellán, Javier Mora, Adriana Torrebejano, Carlos Santos y María Garralón.

La obra narra la historia de Andrés, un señor de Murcia que viaja a Paris con la intención de vivir una aventura tras recibir una herencia. Allí conoce a Ninette, una típica francesa hija de un matrimonio de exiliados de la Guerra Civil, con la que comienza una relación amorosa desde el primer día.

Una fantástica función que se estrenó en el Teatro de la Comedia de Madrid en 1964 y que ha sido adaptada a la gran pantalla en dos ocasiones, la primera dirigida y protagonizada por Fernando Fernán Gómez en 1965 y la segunda por José Luis Garci en 2005.

Teatro-Drama

“Lluvia constante”. Teatro Bellas Artes. Hasta el 14 de febrero.

https://www.youtube.com/watch?v=2CZD51WhXJI

El escenario del Teatro Bellas Artes será el centro de una intriga policial que enfrentará a dos amigos de la infancia. Amor, lealtad y responsabilidad convergerán en un cataclismo emocional que regresa a los escenarios de la capital.

Estrenada originariamente en Nueva York en 2006, La lluvia constante llegó a Broadway en 2010 con un montaje protagonizado por Hugh Jackman y Daniel Craig que batió todos los récords de recaudación para una obra no musical. Ahora, el texto de Keith Huff se adapta al castellano bajo la dirección de David Serrano y una pareja de actores de lujo, Roberto Álamo y Sergio Peris-Mencheta.

Una lenta pero constante lluvia que traerá consigo una serie de acontecimientos que pondrán a prueba la amistad y los valores de los dos protagonistas. Un relato que atrapará a los espectadores desde el principio.

Musical

“La viuda alegre”. Teatros del Canal. Hasta el 17 de enero.

https://www.youtube.com/watch?v=Ir_Oo-XlseI

“La viuda alegre” es una de las operetas más importantes y famosas del género. Estrenada en Viena en 1905, esta obra mantiene intacta la música de Franz Lehár y el libreto escrito por Leo Stein y Victor Léon dentro de una producción rejuvenecida que cuenta con Natalia Millán como protagonista.

Dividida en tres actos, su historia narra cómo el embajador en Francia del empobrecido país de Pontevedre, el Barón Mirko Zeta, manda llamar a París al Conde Danilo para cortejar y hacer volver a su patria a Hanna, una viuda inmensamente rica que al no encontrar un marido adecuado se ha mudado de la pequeña nación centroeuropea. Sin embargo, la paupérrima economía del reino necesita de su dinero para mantenerse a flote, por lo que si la millonaria no regresa será la perdición para Pontevedre.

El montaje que nos ocupa es espectacular, tanto en escenografía, como en vestuario. La música en directo suena bien. Los actores están bien elegidos. Entre ellos, Natalia Millán da bien el papel aunque no da la talla cantando (se esfuerza, pero no llega). El único problema residente en esta producción es que su dirección es nerviosa, lo que hace que los movimientos escénicos sean trepidantes y acabemos un tanto “mareados”. Una dirección más pausada y contenida hubiera conseguido un resultado sobresaliente. Una verdadera lástima…

Teatro-Comedia

“La estupidez”. Naves del Español. Hasta el 21 de febrero.

“La estupidez” es una comedia de enredo protagonizada por Fran Perea y Toni Acosta que examina la fragilidad de la inteligencia humana en los tiempos que corren.

La historia sitúa al espectador en Las Vegas donde un grupo de personas quiere cambiar de vida a toda costa. Dos criminales de poca monta deben vender un cuadro antes de que su pintura se evapore. Unos jugadores descubren una fórmula matemática para ganar a la ruleta, pero esta ecuación encripta también el secreto del Apocalipsis. Mientras, la mafia está fabricando una nueva estrella del pop y unos policías deben descubrir quién les ha traicionado.

Una crítica a la sociedad contemporánea que se ríe del poder del dinero y donde sus cinco actores representan a 24 personajes diferentes.

Danza

“El cascanueces”. Teatro Nuevo Apolo. Del 15, al 31 de enero.

https://www.youtube.com/watch?v=EIpiK9a9bfc

Los coreógrafos Iker Gómez y Manuel Garzón han diseñado “Cascanueces - La magia del

primer beso”, una adaptación de la clásica obra de Piotr Ilich Tchaikovsky donde se ofrece una lectura musical sobre el despertar de la sexualidad y el amor.

Con un espectacular vestuario y escenografía confeccionada por Ágatha Ruiz de la Prada, esta producción de dos actos presenta a Clarita, una niña cuyos juguetes comienzan a cobrar vida para llevarla a disfrutar de una serie de mágicas aventuras.

Pero en esta ocasión se quiere hacer hincapié en la transformación de la niña en mujer, el fin de la infancia, el primer enamoramiento y los primeros deseos amorosos. Una visión renovada de este clásico relato navideño interpretado por el Ballet de Cámara de Madrid y con la colaboración de la Universidad Rey Juan Carlos que tendrá 11 únicas funciones en Madrid.

Cabaret

“La piel del huevo te lo da”. Teatro del Barrio. Del 8, al 10 de enero.

“La piel del huevo te lo da” es un espectáculo alternativo en el que se entremezclan todas las artes escénicas del momento. Un show de teatro, música y danza que cuenta con la participación de la bailarina Sol Picó, la actriz Candela Peña y la cantante La Shica. ¡Sólo tres funciones!

Mediante un encargo para el festival Ciutat Flamenco de Barcelona nació esta obra de cante y baile en el que se unen sinergias y sentimientos diversos sobre las tablas. Un espectáculo independiente que combina la esencia del flamenco más tradicional con la innovación teatral. Además, su bella música en directo está producida por el contrabajo Bernat Guardia, el percusionista Daniel Tejedor y la cantante ceutí Elsa Rovayo, más conocida como La Shica.

Teatro-Tragicomedia

“Páncreas”. Teatro Valle-Inclán. Hasta el 24 de enero.

https://www.youtube.com/watch?v=l9ehOYD23Vc

Patxo Tellería firma “Páncreas”, una tragicomedia sobre tres amigos que mediante el verso ahondan en las claves de la condición humana. Una obra que a golpe de confesión describe cómo la suerte puede influir sobremanera en la vida de las personas.

Fernando Cayo, José Luis García-Pérez y Santiago Ramos protagonizan esta historia en la que se adentran en lo más hondo del ser humano para demostrar lo que cualquiera puede llegar a hacer por alguien querido. Así, la vida y la muerte, el juego y el azar se van entremezclando mientras los deseos ocultos y los sentimientos más oscuros van siendo segregados desde lo más profundo del alma.