Navidad es sinónimo de Teatro Circo Price

El clásico montaje navideño El Circo Price en Navidad se ha convertido en una cita imprescindible de la Navidad madrileña. En breve, en el Teatro Circo Price.

Con motivo de la llegada de la Navidad, el Teatro Circo Price acoge, un año más, su clásico montaje navideño, El Circo Price en Navidad, que, en 2024-2025, cuenta la historia de Tom, Lai, Dante, Lucas y Tatín en su lucha por recuperar el espíritu de la Navidad. Una producción especial que se ha convertido en uno de los eventos clásicos de la agenda madrileña por estas fechas y para toda la familia.

 El Circo Price en Navidad. Un año más con la fantasía familiar más divertida y completa.

Cinco amigos y una misión: ¡recuperar el espíritu de la Navidad! Después de vivir increíbles aventuras por el mundo, Tom, Lai, Dante, Lucas y Tatín regresan a casa para encontrarse con una terrible noticia: La Navidad ha desaparecido

Juntos, deberán hacer lo imposible para recuperarla. ¿Lo conseguirán? Tom, el carismático líder guiará a sus amigos en esta maravillosa historia: Lai, dulce, graciosa y pizpireta. Tatin, creativa, soñadora, amante de la risa ¡payasa! Dante, enamorado de la música y la buena comida. Lucas, encantador e ingenioso, pero por momentos algo malhumorado… 

Música, baile, humor, canciones, y los mejores artistas del circo actual en una maravillosa historia con un final como nunca has vivido.

El entrañable y divertido universo Circo Price en Navidad lleva representándose, desde 2006, y cada año sorprende con una nueva producción, siempre creadas en exclusiva para esta época del año. Asimismo, ha conseguido convertirse en una cita ineludible en la ciudad como lo demuestran los más de 80.000 espectadores que cada año visitan estos espectáculos únicos.

Lo podremos ver, desde el 22 de noviembre, al 4 de enero, en el Teatro Circo Price. 

https://www.youtube.com/watch?v=WwdZiQF7Jy4

Leyendas de Bécquer sobre difuntos

El director escénico José Ramón Fernández (Nina, J’attendrai o Un bar bajo la arena) presenta una adaptación del cuento de terror El monte de las ánimas, de Gustavo Adolfo Bécquer con las actuaciones de Alba Recondo, Javier Godino, Lucía Esteso y Pablo Béjar. Una obra que acoge la Sala Jardiel Poncela del Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa, del 1 de noviembre al 8 de diciembre, con funciones de martes a domingos.

El monte de las ánimas es un relato publicado en 1861 como parte de la obra Leyendas. Esta historia está ambientada en Soria y en ella se unen el terror gótico con el misterio, lo sobrenatural y el folclore. La trama gira en torno a dos primos, Alonso y Beatriz, quienes, en la víspera del Día de Todos los Santos, tienen una conversación sobre el Monte de las Ánimas, un lugar lleno de habladurías tenebrosas. Alonso le cuenta a Beatriz que ese monte fue el escenario de una antigua batalla entre los Templarios y los nobles de la región, en la cual muchos hombres murieron y cuyos espíritus, según se dice, todavía vagan por la zona y, sobre todo, en la noche de Todos los Santos.

Beatriz pierde una prenda valiosa en el monte y, aunque está aterrado por las leyendas, Alonso decide ir en su búsqueda para complacerla. Beatriz se queda en su habitación, inquieta por el miedo y las historias de su primo, pero no lo detiene. A lo largo de la noche, ella escucha ruidos extraños que aumentan su ansiedad. Finalmente, Beatriz se queda dormida esperando el regreso de Alonso.

Al día siguiente encuentran el cuerpo de Alonso muerto en el monte, al tiempo que Beatriz también fallece de miedo esa misma noche al ser asediada por visiones sobrenaturales. Con ello se realiza un homenaje a la tradición oral de cuentos, las leyendas, los relatos y las historias que atraviesan el tiempo y perviven en la memoria del que las escucha.

Es un montaje muy bien hecho. Con unas interpretaciones frescas y altamente profesionales. Una dirección ajustada y unos actores atractivos y un actor principal, a modo del autor, Bécquer, muy convincente. Realmente, nos mete en sus historias y nos consigue hacer temblar. El final, previsible, pero aterrador...

La podemos disfrutar, hasta el 8 de diciembre, en el Teatro Fernán Gómez.

https://www.youtube.com/watch?v=BxMNmnIz7wU

El gran teatro de Calderón

La Compañía Nacional de Teatro Clásico presenta una versión de El Gran Teatro del Mundo, una obra maestra del teatro del Siglo de Oro, de Calderón de la Barca, donde se reflexiona sobre el sentido de la vida. Ya, en el Teatro de la Comedia.

La Compañía Nacional de Teatro Clásico representa del 3 de octubre al 24 de noviembre, de martes a domingos, en el Teatro de la Comedia,una versión de Brenda Escobedo de El Gran Teatro del Mundo, sobre la gran obra maestra de Calderón de la Barca, que reflexiona sobre el sentido de la vida.

El montaje está dirigido por el actor y director Lluís Homar  y en él se renueva este auto sacramental, una pieza breve de carácter religioso y alegórico que se representaba tras la procesión del Corpus Christi. Se considera el auto sacramental más famoso de Calderón y fue publicado por primera vez en 1655, aunque se cree que pudo haber sido escrito en la década de 1630.

El espectáculo expone al Mundo como un gran teatro donde se interpreta la comedia de la vida. El Autor, Dios, ha creado dicho lugar como un escenario y ha dado a los hombres distintos papeles: el Rey, el Rico, el Labrador, el Pobre, el Niño, la Hermosura, la Ley de gracia y la Discreción.

Los personajes, ataviados con sus respectivos trajes, se presentan ante el Mundo para recibir sus papeles. Cada uno de ellos interpreta su rol con mayor o menor acierto, dejándose llevar por las vanidades y las pasiones propias. Al final de la función, la Muerte aparece en escena y despoja a los personajes de sus trajes, recordándoles que la vida es solo una breve representación y que lo único que realmente importa es la salvación del alma.

Un montaje moderno con una versión de un clásico en verso barroco. El montaje nos puede sacar, pero una vez inmersos en el contenido del texto y en las sobresalientes interpretaciones, obtenemos el mismo placer que viendo la obra original, que hace años, tuve la suerte de ver con actores de primera. Estos también lo son y la dirección, se me antoja impecable.

Vamos, un clásico imprescindible.

La podemos ver, hasta el 24 de este mes, en el Teatro de la Comedia.

https://www.youtube.com/watch?v=UckKNxRrZFA

¡Sexo a raudales!

The Crazy Hole Party es un espectáculo explosivo que fusiona lo mejor de la tradición española con lo más atrevido y desenfrenado del panorama internacional. A tope, en la Sala But.

La Sala But acoge, todos los viernes y sábados, hasta el 30 de noviembre, The Crazy Hole Party, una fiesta nocturna irreverente cuyo elenco capitaneado por la televisiva Amor Romeira (quien interpreta a la Rata María del Mar) y la modelo curvy Susana Bianca, cuenta con una libertad total sobre el escenario. Un espectáculo explosivo que fusiona lo mejor de la tradición española con lo más atrevido y desenfrenado del panorama internacional.

The Crazy Hole Party se presenta como el spin-off de la mítica saga The Hole, la nueva apuesta de la productora de espectáculos Letsgo que tiene la diversidad como lema. Esta novedosa propuesta cuenta con Álex O’Dogherty como guionista, uno de los muchos icónicos maestros de ceremonias de esta saga.

Este nuevo show está liderado por Amor Romeira y Susana Bianca, dos figuras que elevan la palabra libertad, junto con un diverso elenco donde también destaca la presencia de la artista Jone Arteagoitia. Cada uno de los personajes cuenta con su estilo único y provocador, aportando así una chispa de locura que convierte cada número en una experiencia totalmente "crazy".

El espectáculo cuenta con el apoyo del director Nacho Embid, el director de casting Ernest Coll y la coreógrafa María Hinojosa, quien tomó parte en otras ediciones de The Hole, entre muchos otros nombres. Más de 3 500  000 de espectadores ya han podido disfrutar de esta icónica saga en seis países diferentes. El provocativo agujero se ha vuelto a abrir de nuevo. Aquí, cruzar la línea es obligatorio y cada momento te acerca más al fuego del deseo.

Lo podemos ver los viernes y sábados, hasta el 30 de este mes, en la sala But.

https://www.youtube.com/watch?v=QFh_CwrKXzs

El musical de Alicia

La compañía La Maquineta presenta la cuarta temporada de Alicia en el País de las Maravillas, el musical para toda la familia por excelencia, basado en el clásico de Lewis Carroll. Muy pronto, en el Teatro Lara.

El Teatro Lara pronto acogerá la representación de la cuarta temporada de este musical pensado para toda la familia basado en el clásico de Lewis Carroll. Una obra de la compañía La Maquineta que podrá verse los días 24 de noviembre, 1, 7, 14 y 28 de diciembre, 4 y 12 de enero, 9 de febrero, 9 y 30 de marzo, 19 y 20 de abril, 4 y 25 de mayo, y 15 de junio. 

Esta adaptación musical de la obra de Lewis Carrol que cuenta la historia de la joven y soñadora Alicia y sus aventuras en el país de las maravillas. La compañía de teatro La Maquineta es la encargada de hacer funcionar la magia en este clásico cuento que cuenta con coreografías, un impresionante vestuario y mucho humor para toda la familia.

Junto al Sr. Conejo, Alicia emprende un asombroso viaje a un lugar donde los sueños se hacen realidad. Vivirá mil aventuras de la mano de característicos personajes como la Oruga Azul o la Gatita de Cheshire. Y se lo pasará en grande celebrando su no cumpleaños con el Sombrerero Loco y Humpty Dumpty.

Un musical perfecto para disfrutar en familia, lleno de amor, fantasía y mucha magia, que además ha recibido varios galardones y reconocimientos como el Premio Nacional de Teatro 2010 en la categoría de Mejor Puesta en Escena; y dos nominaciones en los Premios del Teatro Musical a Mejor Musical Infantil y Mejor Peluqueria y Maquillaje. Un montaje que ya han visto más de 900 000 espectadores y que ha realizado ocho giras nacionales.

Lo podemos ver, del 24 de este mes, al 30 de marzo y luego, en abril, mayo y el 15 de junio, en fechas alternadas, en el Teatro Lara.

https://www.youtube.com/watch?v=ldnGteqedTU

Un musical con las canciones de tres grandes décadas

El Arlequín Gran Vía Teatro presenta los sábados un espectáculo donde el público puede cantar y bailar con los personajes de la mano del mejor pop español de la década de 1980 y 1990 y 2000: Su título: Mil campanas.

El musical Mil campanas, del Arlequín Gran Vía Teatro está acompañado con éxitos del pop español de los años 80, 90 y 2.000, al tiempo de que está aderezado con éxitos internacionales y canciones que dejaron huella en generaciones enteras.

Esta divertida y musical producción está dirigida por Jose Antonio Feito que presenta seis una historia en la que Salvador regresa a su pueblo natal, sumido en la desilusión y el desaliento tras enfrentarse a los golpes de la vida. Allí, sigue la discoteca Mil Campanas, un lugar que una vez fue testigo de alegría y juventud, un torrente de recuerdos invade su mente al tropezar con una caja de vinilos antiguos y antiguos amigos y amigas.

Un tributo a la nostalgia y al poder transformador de la música, una historia conmovedora que resuena en los corazones de aquellos que recuerdan con cariño los días de juventud y las canciones que marcaron sus vidas.

Lo podemos ver los sábados de esta temporada en el Arlequín Gran Vía Teatro. 

https://www.youtube.com/watch?v=rfgooDQQ13M

Un musical con las canciones de tres grandes décadas

El Arlequín Gran Vía Teatro presenta los sábados un espectáculo donde el público puede cantar y bailar con los personajes de la mano del mejor pop español de la década de 1980 y 1990 y 2000: Su título: Mil campanas.

El musical Mil campanas, del Arlequín Gran Vía Teatro está acompañado con éxitos del pop español de los años 80, 90 y 2.000, al tiempo de que está aderezado con éxitos internacionales y canciones que dejaron huella en generaciones enteras.

Esta divertida y musical producción está dirigida por José Antonio Feito que presenta seis una historia en la que Salvador regresa a su pueblo natal, sumido en la desilusión y el desaliento tras enfrentarse a los golpes de la vida. Allí, sigue la discoteca Mil Campanas, un lugar que una vez fue testigo de alegría y juventud, un torrente de recuerdos invade su mente al tropezar con una caja de vinilos antiguos y antiguos amigos y amigas.

Un tributo a la nostalgia y al poder transformador de la música, una historia conmovedora que resuena en los corazones de aquellos que recuerdan con cariño los días de juventud y las canciones que marcaron sus vidas.

Lo podemos ver los sábados de esta temporada en el Arlequín Gran Vía Teatro. 

https://www.youtube.com/watch?v=rzF385izD7o