Teatro-Drama

“Muñeca de porcelana”. Teatro Bellas Artes. Hasta el 27 de mayo

https://www.youtube.com/watch?v=8I4v0brTEsA

El dramaturgo David Mamet ha confeccionado un drama sobre el precio del poder que tras su estreno en Nueva York llega a España interpretado por José Sacristán y Javier Godino.

El guionista de Ronin y Los intocables de Eliot Ness ha escrito esta obra especialmente pensando en el famoso actor Al Pacino, quien es el protagonista en la versión estadounidense. Pero gracias al especial vínculo que el guionista tiene con España, este se convirtió en el primer escenario internacional donde presentó su trabajo.

Un multimillonario acaba de comprarle un avión a su joven prometida como regalo de bodas. Contento, afronta su último día de trabajo, pues ha estado instruyendo a un ayudante durante meses para que lleve sus negocios. Y es que ha decidido jubilarse y dedicar el resto de su vida a estar con su esposa. Pero una llamada inesperada que deseará no haber cogido nunca cambia todo para siempre.

Teatro-Drama

“Los perros”. Sala Cuarta Pared. Hasta el 14 de abril.

Selu Nieto escribe y dirige un sobrecogedor drama de una hora de duración y recomendado a mayores de edad que reflexiona acerca de la libertad y la opresión del ser humano.

Interpretada por los actores María Díaz, Manuel Ollero, Pablo Gómez y el propio Selu Nieto, la función sitúa al espectador en un hospicio medio derruido. Aquel lugar que ofrecía un simple hogar a muchas personas desangeladas se ha venido abajo.

Los elegidos son rescatados y llevados lejos de allí, pero los demás, aquellas personas olvidadas por la sociedad, se mantienen a la espera de que les llegue su turno. Pero en realidad el tiempo trascurre y nadie va a buscarles. Solo les queda esperar y encontrar por sí mismos el camino que les dirija hasta la ansiada libertad.

Musical

“¡Oh, Cuba!”. Teatro Fernán Gómez. Hasta el primero de abril.

https://www.youtube.com/watch?v=XeNscVhEnd4

La popular actriz Loles León (“La que se avecina” “La reina de España”),  protagoniza un musical que homenajea el paso de Federico García Lorca por Cuba. Una función que se basa en textos del propio autor granadino y que cuenta con más de 20 artistas sobre la escena.

Mezclando sones flamencos con cubanos y la poesía lorquiana, la obra rememora su estancia en la isla caribeña. Para ello utiliza cartas y publicaciones clásicas e inéditas para generar su espectáculo.  Asimismo, también se han usado poemas de su amigo Nicolás Guillén.

Por otra parte, el montaje cuenta con la participación de Antonio Carmona y Diego Franco en la composición musical, Adrián Galia en la coreografía y la colaboración especial de la soprano cubana Alina Sánchez.

Se trata de un espectáculo con proyección internacional que fue presentado en el proyecto Lorca y Granada en los Jardines del Generalife, en el cual batió récords de asistencia con más de 41.000 espectadores.

Teatro-Comedia

“Una vez al año”. Teatro Marquina. De miércoles, a domingos

https://www.youtube.com/watch?v=JoUkYZxxkMo

David Janer, conocido por su papel protagonista de la serie “Águila Roja”, y Silvia Marty protagonizan esta exitosa comedia romántica sobre la infidelidad que viene adaptada y dirigida por Héctor Claramunt.

En 1975, después de pasar una noche juntos, un hombre y una mujer deciden quedar anualmente el mismo día y en el mismo lugar mientras siguen con sus vidas corrientes, con su trabajo, su pareja y sus hijos.

Durante los siguientes 25 años van haciendo frente a la evolución de los tiempos, así como a los cambios que van experimentando en sus respectivos hogares. De tal modo, la función expone seis escenas que van desde 1975, hasta el 2000, dando muestras de los acontecimientos culturales, sociales e históricos de aquellos años.

El montaje llega a Madrid después de arrasar en Barcelona, donde fue la comedia más vista de la última temporada. Además, su versión original, “Same time, next year”, de Bernard Slade, registró más de 1.400 representaciones en Broadway recibiendo uno de los premios teatrales más importantes del mundo: el Drama Desk Award.

Su éxito propició el rodaje de una película en 1978, protagonizada por Alan Alda y Ellen Burstyn, que resultó ganadora de un Globo de Oro y obtuvo varias nominaciones a los Oscar.

El montaje tiene grandes pretensiones. Y la idea es muy buena. Pero le falta implicaciones sociológicas acordes con las épocas por las que van pasando los protagonistas (apenas si se referencian). Nos queda, entonces, una pura comedia romántica un tanto forzada aunque, por otro lado, bien interpretada y dirigida. Gustará, sobre todo, a las señoras lloronas con el pañuelo a punto de nariz….

Teatro-Drama

“El tratamiento”. Teatro Pavón. Hasta el 8 de abril.

https://www.youtube.com/watch?v=RJRBCxoie70

Pablo Remón escribe y dirige una obra que a través de la fusión de la ficción y los recuerdos se reflexiona sobre el cine y los procesos de la vida.

La función está articulada en tres partes: El futuro del cine español, El hundimiento del Titanic y Cartas desde el mar Egeo. Todo comienza con un guionista que busca hacerse un hueco en el universo cinematográfico. Sus proyectos son rechazados por las productoras por lo que se gana la vida dando clases de guion y escribiendo telepromociones para anuncios de electrodomésticos.

Más tarde se le suman otros personajes, hasta un total de 20 que son interpretados por los  actores Ana Alonso, Francesco Carril, Bárbara Lennie, Francisco Reyes y Emilio Tomé. Todos ellos generan una narración eminentemente novelesca que trata de conseguir que el pasado, el futuro, lo vivido y lo imaginado converjan en un mismo punto.

Teatro-Drama

“El lugar donde rezan las putas”. Teatro Español. Hasta el 15 de abril.

https://www.youtube.com/watch?v=pZYYveJtMdA

El director José Sanchis-Sinisterra estrena “El lugar donde rezan las putas”, una comedia interpretada por Paula Iwasaki y Guillermo Serrano cuyo objetivo es vislumbrar cómo sería un “teatro en tiempos de rabia”.

Con esta obra, Sinisterra retorna a su época de “teatro en el teatro” que tan bien le funcionó con montajes como Ñaque o de piojos y actores, ¡Ay, Carmela!, Pervertimento y otros gestos para nada o El cerco de Leningrado. Así, el autor aborda desde una libertad dramatúrgica las vicisitudes de una pareja de jóvenes actores de hoy en día: Rómulo y Patri.

Los protagonistas desean crear un nuevo estilo teatral, un teatro de rabia que exponga la crítica social que impera en las calles. Con ello se entrelaza el humor, lo fantástico y lo político, mientras el texto juega con una serie de enigmas que aspiran a suscitar otras tantas preguntas en la mente del espectador.

Teatro-Clásico

“El Caballero de Olmedo”. Teatro de la Comedia. Hasta el 31 de marzo

https://www.youtube.com/watch?v=ApgcgXG6Xwg

El dramaturgo y director Eduardo Vasco expone su propia versión de la clásica tragicomedia de Lope de Vega. Un mito muy español sobre la envidia, el amor, el desprecio y el honor.

Don Alonso es un caballero que viaja de Olmedo a Medina con motivo de una famosa feria. Allí  se enamora locamente de la bella Doña Inés. A través de su criado, Tello, conoce a una alcahueta llamada Fabi a la que le pide ayuda.

Por su parte, Don Rodrigo pide a Don Pedro, padre de Doña Inés, la mano de su hija. Este acepta, pero Inés finge que quiere ser monja para así impedir el matrimonio. Mientras tanto Tello y Fabia se introducen en casa de Doña Inés para hacer de intermediarios entre la dama y Don Alonso.