lunes, 11 de diciembre de 2017

Danza

Electra”. Teatro de la Zarzuela. Hasta el 23 de diciembre.
El Ballet Nacional de España, con Antonio Najarro a la cabeza, ofrece su propia versión de la clásica tragedia griega. Una visión que incorpora elementos originales y otros contemporáneos.
Electra es una de las hijas de Agamenón, Rey de Micenas, y de su esposa Clitemnestra. Su mito se basa en el plan que diseñó junto con su hermano Orestes para vengar el asesinato de su padre dando muerte a quienes lo habían perpetrado: su propia madre Clitemnestra y el amante de esta, Egisto.
Este personaje siempre ha contado con una gran importancia dentro de la literatura y el teatro europeos. Sófocles y Eurípides escribieron sobre ella sendas tragedias y también aparece en los textos de Esquilo. A partir del renacimiento su leyenda se ha podido observar en obras teatrales, óperas y novelas.
Ficha artística:

Dirección y coreografía - Antonio Ruz
Dirección artística - Antonio Najarro
Música - Pablo Martín Caminero, Diego Losada y Moisés Sánchez
Músicos invitados - Sandra Carrasco (cantaora)
Asistente de dirección - Lucía Bernardo
Colaboración coreográfica - Olga Pericet
Diseño de iluminación - Olga García
Diseño de vestuario - Rosa García Andújar
Guion - Alberto Conejero
Diseño de escenografía - Paco Azorín
Atrezzo - Daniela Presta
Dirección musical - Manuel Coves
Orquesta - Orquesta de la Comunidad de Madrid

Circo

Circo Mágico”. IFEMA. Hasta el 28 de enero
De los creadores del Circo del Hielo, llega este espectáculo cargado de numerosos trucos mágicos que llenarán de ilusión las esperanzas de los más pequeños. Envuelto en un cálido ambiente navideño, padres e hijos podrán disfrutar de este montaje del que formarán parte más de 30 artistas.
“Lo imposible será posible y todo aquello que seáis capaz de imaginar y soñar se hará realidad”, narra el Gran Libro de la Sabiduría, donde los mejores magos dejaron su sello mediante conocimientos alquimistas y hechizos. Además, un Árbol Mágico cuenta la increíble historia de cómo el primer gran mago aterrizó en nuestro mundo a través de una estrella.
Un vestuario y escenografía impecables representan la magia en su punto más álgido donde niños y niñas podrán aprender los mejores trucos y quizás en un futuro ayudar con los poderes adquiridos. No solo habrá expertos de la varita y la sorpresa, ya que el evento acogerá a hadas, bufones, faunos y personajes fantásticos, los cuales adquirirán protagonismo con sus danzas acrobáticas que trasladarán al espectador al mundo mágico. Más de 30 artistas seleccionados por todo el mundo participarán en este espectáculo navideño dedicado a los más curiosos.


viernes, 1 de diciembre de 2017

Flamenco

Las Tablas.
El tablao flamenco Las Tablas ofrece una programación que muestra un flamenco representativo, variado y de calidad, en el que siempre tienen cabida nuevas propuestas de jóvenes valores, así como de artistas consagrados.
Sus responsables tiene responsabilidad y sensibilidad artística; por eso, se respira en el ambiente un respeto natural al espectáculo Flamenco..
El tablao cuenta con espectáculo flamenco cada noche, a las 20 horas y 22 horas y alberga a los mejores artistas del momento .
Rafael Peral es de esos bailaores que no deja indiferente a nadie, tiene una personalidad que sobre el escenario marca su terrero, en el que se mueve como pez en el agua. Está en escena hasta el próximo 3 de diciembre.
Del 4, al 10 de diciembre, actuarán Rafael Peral y Marisa Adame con el espectáculo “Raíz de cuatro”. Cuatro artistas en el escenario representando tres disciplinas: Guitarra, Cante y Baile, recorriendo distintos estilos flamencos desde los cantes más primitivos hasta los más alegres. Sin ninguna pretensión, RAÍZ DE CUATRO expone de una manera sencilla y directa el amor por el flamenco.

Unlimited/Flamenco.com

Tierra, raíz, arte, viento, tradición, pasión, alma, fuego, coraje, fluir, agua, pasado, presente, futuro… siempre futuro… ¿Cómo podríamos definir el flamenco? ¿Cómo plasmarlo en imágenes? ¿Cómo traer a la actualidad la fotografía flamenca? ¿Cómo hacerla viva, actual, fresca…?
Desde hace ya tiempo a Antonia Moya (bailaora, nacida en Granada, 1958) le bullía en la cabeza montar una exposición de fotografías teniendo el flamenco como trasfondo. ¡Ah, pero ella no quería lo de siempre! (eso lo tuvo claro desde que la idea le rondó por la cabeza)…
De este modo surge Unlimited/Flamenco.com, una exposición en la que el tablao pretende mostrar una nueva visión sobre el flamenco desde un punto de vista gráfico apoyándonos en la fotografía digital.
Para ello se ha contado con los fotógrafos Diego Gallardo López y Alberto Romo que, desde el primer momento, hicieron suya la idea y trabajaron en el proyecto con apasionada sensibilidad e innegable talento. Ecos de POP-ART (¿cómo hubiera visto Warhol el flamenco?) y nuevas tecnologías se aúnan en una exposición que cuenta con una serie de imágenes estampadas en dibond blanco y que pretenden no dejaros indiferentes.

Teatro-Comedia

El test”. Teatro Cofidis Alcázar. De miércoles, a domingos.
Esta obra supone el debú como dramaturgo del guionista Jordi Vallejo. Una comedia entre los afilados diálogos humorísticos de Yasmina Reza y Jordi Galcerán que protagonizan Luis Merlo, Itziar Atienza, Maru Valdivielso y Antonio Molero.  
Dirigida por Alberto Castrillo-Ferrer, la obra reflexiona sobre el autocontrol y la importancia del dinero en la sociedad contemporánea. Para ello, desarrolla desde una óptica satírica el llamado “test de la golosina”, ideado en los años 60 por el psicólogo Walter Mischel.
Héctor y Paula es una pareja de clase media con problemas económicos. Un día, Toni, uno de sus mejores amigos, les plantea un test de personalidad elaborado por Berta, su actual compañera sentimental, en el que deben responder a la pregunta de si prefieren 100.000 euros ahora mismo o un millón de euros dentro de diez años.
Las dudas que surgen entre dicha elección catapultan a los protagonistas a debatir sobre sus principios, desarrollar su verdadera personalidad y sacar a la luz sus más oscuros secretos.


Zarzuela

“El Gato Montés”. Teatro de la Zarzuela.  Hasta el 9 de diciembre.
El director Antonio Fauró, junto con la ayuda de los reconocidos regidores Juan Carlos Plaza y Ramón Tebar, versiona la clásica zarzuela de Manuel Penella. Una ópera de tres actos que trata sobre el amor. ¿Se puede amar a dos hombres a la vez y no estar loca?​
Su historia se desarrolla en Andalucía y narra la rivalidad entre el torero Rafael Ruiz y el bandolero Juanillo, apodado el “Gato montés”, por el amor de la gitana Soleá.
La muchacha ama al bandolero, quien se convirtió en un prófugo de la justicia por defender su honor, pero también se siente unida al torero ya que la acogió en su casa cuando vagaba por las calles. Ambos pelean por el amor de Soleá con fatales consecuencias.
Unos cantantes sobresalientes, una dirección de escena soberbia y una escenografía muy oportuna hacen que esta zarzuela –una de las más españolas, por su temática- sea una delicia para todo tipo de públicos. Además, la orquesta sonó –el día en que vi la función- con una calidad extraordinaria. Incluso, los no apasionados por la zarzuela disfrutarán de esta producción, que se merece muchos bolos por toda la geografía española y el extranjero.


Teatro-Comedia

“Divorcio a la española”. Teatro Príncipe Gran Vía. Viernes y sábados
Estamos frente a una muy divertida comedia que se ha convertido en la obra más alocada y descacharrante de los últimos años del teatro francés. Una función de enredo repleta de situaciones inverosímiles que todo hombre o mujer tiene que ver antes, durante o después del matrimonio. 
Escrita y dirigida por la famosa actriz gala Loïse de Jadaut  e interpretada por los actores José Soto, Blanca Rivera, Guillermo Dora y Paco Ferrer, la producción junta sobre el escenario a un gigoló con la cabeza llena de serrín, un abogado corrupto a punto de perder su fortuna, un drag queen bipolar e impredecible y Briguitte, una stripper nada convencional. Todos ellos generan un cóctel explosivo que hace llorar de risa al espectador de principio a fin.


lunes, 27 de noviembre de 2017

Musical

“Tocando el frente”. Teatros Luchana. Viernes.
El actor y cantante Llorenç González ofrece, en este show, un monólogo acompañado con música en directo en el que se presenta un viaje onírico por los más maravillosos escenarios naturales y urbanos de Argentina.
Junto con el músico Txema Cariñena, González traza un itinerario a partir de anécdotas personales, tangos cantados y cuentos relatados. Para ello, este joven intérprete canta y toca la guitarra mientras se recorre con la imaginación la Patagonia argentina.
Sin embargo, la verdadera meta de la función es alcanzar el interior del alma a través de una experiencia que va desde la alegría a la incertidumbre, pasando por el miedo, el amor o la valentía entre otras emociones.
El texto es una especie de reportaje sobre el viaje del intérprete por Argentina con aquellas experiencias que éste ha vivido y que desea transmitirnos. Hasta aquí, nada nuevo. Pero como viene aderezado de canciones y poesía, consigue un espectáculo sentido y bonito, con mucha sensibilidad. Además, el actor es bueno y como cantante, no está tampoco mal.