viernes, 2 de junio de 2017

Musical

Mamma mía”. Teatro Coliseum. Hasta el 11 de junio.
“Mamma Mía!” es una fantástica comedia musical construida en torno a los grandes éxitos del grupo sueco ABBA que ha enamorado a 60 millones de espectadores en todo el mundo. La cantante Nina protagoniza esta versión española convirtiéndose en la actriz que más veces ha interpretado a la protagonista en la historia.
Su argumento relata cómo Sophie Sheridan prepara su boda en el hotel de su madre, situado en una isla griega. Sophie no sabe quién es su padre porque su progenitora, Donna, nunca se lo ha dicho.
Pero todo cambia cuando Sophie encuentra el antiguo diario de su madre, descubriendo la dirección de tres hombres que podrían ser su padre. Para averiguarlo, decide invitarlos a su boda sin que Donna se entere.
Así, una vez que Sam Carmichael, Harry Bright y Bill Anderson han llegado a la isla, todos ellos tratan de resolver el misterio de quién es el verdadero padre de Sophie y, por lo tanto, quién la llevará al altar.
Toda una inyección de energía positiva que se ha representado hasta en 440 ciudades, con una recaudación mundial que supera los 2 billones de dólares y, después de 18 años en cartel ininterrumpidamente, “Mamma Mía!” continúa representándose con gran éxito en el West End londinense.


Teatro-Drama

“La respiración”. Teatro Abadía. Del 7, al 25 de junio.
“La respiración” es la última obra producida por el Teatro de la Abadía. Esta representación viene dirigida por Alfredo Sanzol y confeccionada a través de un proceso creativo compartido con los actores de la función.
El director galardonado con tres Premios Max por “En la luna” da forma a una historia que ha estado anidando en su mente desde hace años. Un relato sobre el amor incondicional y la búsqueda de la felicidad plena que se presenta dentro de un marco fantasioso como puede ser el de un bosque habitado por princesas, leñadores y pociones mágicas.


Teatro-Drama

“La rebelión de los hijos que nunca tuvimos”. Teatro María Guerrero. Hasta el 11 de junio.
El ciclo “Escritos en la escena” representa “La rebelión de los hijos que nunca tuvimos”, una fábula teatral escrita por Quique y Yeray Bazo y dirigida por Eva Redondo que se cuestiona sobre la desaparición de 15.000 niños refugiados en Europa.
La función propone un lugar y una fecha indeterminadas en la que un día las calles de una ciudad aparecen repletas de niños inmóviles y con la mirada perdida. Los habitantes de la localidad saben quiénes son, pero no dan crédito a lo que sus ojos ven. Son todas aquellas personas que han desaparecido y que han vuelto a la realidad desafiando las leyes de la naturaleza. Con ello, lo fantástico se va imponiendo en el escenario.
La obra está producida por el Centro Dramático Nacional y se inspira en el cuento “Un viejo manuscrito” de Franz Kafka.


Danza

Diosas y demonias”. Teatros del Canal. Días 3 y 4 de junio.
“Diosas & Demonias” es una representación de danza contemporánea desarrollada por la maravillosa coreógrafa granadina Blanca Li que cuenta con la participación de la estrella del Bolshoi Ballet de Moscú, Maria Alexandrova. 
La obra se inspira en la feminidad y la mitología intercalando diversos seres legendarios femeninos dentro de la historia y la cultura occidental. Los universos griego y latino tienen una especial relevancia dentro de un contexto que trata temas como la violencia, el perdón y la dicotomía entre el bien y el mal.
Blanca Li es una bailarina española cuyos estilos van desde el hip hop hasta el flamenco, pasando por el ballet clásico y la danza barroca. Ha sido galardonada en varias ocasiones, entre ellas con el Premio Max a la Mejor Coreografía en 2008 y la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 2009.
Maria Alexandrova es una de las mejores bailarinas de Rusia. Ha sido galardonada con el People’s Artist of Russia 2009 y el premio al artista ruso 2005. Entre sus producciones más importantes se encuentran Don Quixote, Carmen Suite y El lago de los cisnes.


Teatro-Drama

Clara sin burla”. Teatro Lara. Hasta el 27 de julio.
“Clara sin burla” es un drama contemporáneo escrito por Elena Belmonte y dirigido por Manuel Galiana que reflexiona sobre la soledad y la necesidad de comunicación. 
Una silla y cinco actores rotatorios. Es todo lo necesario para dar lugar a una obra que profundiza en las relaciones sociales y la importancia del triunfo o el fracaso en el trabajo.

Todo comienza con un anuncio por palabras en un periódico. Una llamada y Clara se convierte en la mujer deseada por todo aquel que la contrate. Así, mediante escenas breves que completan el montaje, la protagonista se relaciona con cuatro clientes. Cada uno de ellos se abre a Clara y esta les devuelve la moneda tratando de conocerse un poco mejor a sí misma.

Teatro-Comedia

Arte”. Teatro Pavón. Hasta el 30 de julio.
El director Miguel del Arco regresa al género humorístico con “Arte”, la prestigiosa comedia de Yasmina Reza, una de las más aplaudidas dramaturgas del teatro francés contemporáneo. 
Con reminiscencias de Molière, la función fue estrenada en 1994 y su historia está ambientada en el Paris de los años 80, donde Sergio adquiere un cuadro del artista Antrios por una astronómica cifra. La obra consta tan solo de una tela blanca.
Ante tal engaño, sus amigos Iván y Marcos intentan de hacerle ver que tras esa tela no hay nada. Pero Sergio mantiene la idea de que se trata de una obra maestra del arte abstracto, lo que da lugar a una discusión que pone en peligro la amistad que une a los tres personajes.

Tuvimos ocasión de ver varias versiones, hace años: La del Teatro Marquina, con Josep María Flotats (fantástica) y la del Teatro Infanta Isabel (con Ricardo Darín, buena, pero no tanto). A ver si este montaje cumple ahora nuestras expectativas…

martes, 30 de mayo de 2017

Música

“Encrucijada”. Día 30 de mayo. Teatro Rialto.
El encuentro musical denominado “Encrucijada” asegura un viaje a través de diferentes emociones musicales en una fusión de estilos única. El músico canario Domingo “El Colorado” será el encargado de realizar esa unión de géneros junto con diferentes artistas procedentes de Canarias, País Vasco, Argelia y Venezuela, entre otros lugares.
Hasta hace relativamente poco tiempo, las Islas Canarias se encontraban dentro de la ruta marítima que unía los continentes europeo y americano. El tráfico comercial trajo consigo también diferentes influencias culturales en la población autóctona, que no dudo en tomar como suyos ritmos y sonidos latinos incorporándolos a su propia tradición musical. Canarias se convirtió en una encrucijada que hacía de puente entre tres continentes, empapándose cual esponja de las culturas de cada uno de ellos. Es precisamente esto lo que hace de la música isleña algo tan característico y diferente, una música propia pero siempre abierta a la fusión y la innovación.
En este mestizaje cultural es donde se ha inspirado Domingo Rodríguez El Colorado a la hora de realizar este encuentro musical. Apoyado por diferentes artistas de los 3 continentes el artista buscará fusionar los diferentes estilos autóctonos de cada uno.
Todo esto tratando de no perder la auténtica esencia de cada estilo, entendiendo que esta está marcada por las condiciones históricas y territoriales de cada una.
Ficha artística:
Timple (Fuerteventura) - Domingo “El Colorado”
Guitarra (La Palma) - Juan Carlos Pérez
Solista (Tenerife) - Melquíades Cruz
Solista (Las Palmas) - Joana García
Solista (Las Palmas) - Yeray Rodríguez
Solista (Tenerife) - Fabiola Socas
Percusión (Tenerife) - Julio González
Mandolina. Bendir. Guimbri (Argelia) - Kino Ait
(Venezuela) - Gustavo Colina
Acordeón (País Vasco) - Kepa Junquera