Teatro-Drama

“El loco de los balcones”. Teatro Español. Desde el 17 de septiembre.

Siempre es un placer poder  disfrutar en el teatro de grandísimos actores. Uno ve a Pepe Sacristán sobre las tablas y puede imaginar lo que sería ver a Fernando Fernán Gómez, a Irene Gutiérrez Caba o a Alfredo Landa, por decir solo algunos. Y encima, a Sacristán parece que le han hecho el traje a medida. Es el protagonista absoluto de una historia quijotesca que escribió el Nobel de Literatura Mario Vargas Llosa. El veterano actor interpreta a Aldo Brunelli, un viejo profesor de historia del arte dedicado, junto a su hija Ileana (que aquí encarna Candela Serrat, la hija del cantautor catalán), a rescatar balcones coloniales de las casas que derriban los especuladores para construir edificios “modernos”.

Teatro-Drama

“Otelo”. Teatro Bellas Artes. Del 30 de julio, al 14 de septiembre.

Eduardo Vasco sube al escenario esta nueva versión de Otelo, probablemente una de las obras más populares y representadas de William Shakespeare, escrita hacia el año 1604. El montaje, protagonizado por Daniel Albadalejo, nos enseña la transformación del conocido personaje de Shakespeare, desde la lealtad, a la traición y la amargura vital.

Teatro-Comedia

“La extinción de los dinosaurios”. Teatro Lara. Hasta el 28 de julio.

El actor Fran Nortes estrena su primera propuesta dramatúrgica que también interpreta, La extinción de los dinosaurios, obra de humor negro en la que cuatro personajes actuales, comunes y normales, que estudian o trabajan, se ven de pronto inmersos en la dura crisis que atraviesa el país. Los cuatro, con mayor o menor fortuna, irán afrontado los problemas que se les plantean día a día. Sin embargo no todos correrán la misma suerte con los resultados. "Con mucho humor –comenta el autor– planteamos situaciones que no son nada fáciles, por las que pasan miles de familias. ¿Hasta dónde llegaremos? ¿Quien ganará?". 

Música-Veranos de la Villa

El Kanka más el Puchero del Hortelano. Teatro Circo Price. Día 25 de julio.

Este concierto será un cara a cara "eléctrico" donde la banda granadina dará buena cuenta de los temas del disco y de sus grandes éxitos. Además esa noche mágica se acercará el Kanka a cantar y contar los temas de su segundo disco, El Día de Suerte de Juan Gómez. 

Danza-Flamenco

“Poeta en Nueva York”. Teatro Compac Gran Vía. Del 23 de julio, al 17 de agosto.

“Poeta en Nueva York”, el espectáculo que lanzó a Rafael Amargo como figura del flamenco, vuelve a Madrid durante 4 únicas semanas (del 23 de julio al 17 de agosto) en el Teatro Compac Gran Vía.

Inspirado en la obra de Federico García Lorca, recoge las impresiones de este célebre poeta en su estancia en la ciudad norteamericana durante 1929. En el show está presente lo más tradicional del flamenco, fusionado con tendencias contemporáneas, tanto en la coreografía como en la música (en la que está presente el jazz y la música latina).

Desde que se estrenado en Madrid el 5 de abril de 2002, se ha representado hasta en tres ocasiones tanto en la capital de España como en Barcelona, y ha sido visto por más de 200.000 espectadores a lo largo de estos años.

La gira mundial ha llevado «Poeta en Nueva York» a los más importantes escenarios del mundo, entre ellos el Festival Dei Due Mondi de Spoleto, Teatro Gran Rex y Teatro Ópera en Buenos Aires y el Teatro Bolshoi de Moscú, el Sadler’s Wells Theatre de Londres, el Jacquie Gleason Theatre de Miami, o el New York City Center de Nueva York.

El espectáculo cuenta con un montaje audiovisual creado por el director de cine Juan Estelrich (“La vida Lactea”, “Pintadas”), que comparte la dirección de escena con Rafael Amargo. El diseño de vestuario ha sido realizado por Antonio Belart (Premio Max de las Artes Escénicas al mejor diseño de vestuario, por “A little night music” y por “Black, el Payaso”).

La dirección musical está a cargo de Edith Salazar, quien además ha compuesto todas aquellas piezas en las que está presente la fusión. Las piezas flamencas están compuestas por Eduardo Cortés.

Música

“Mariza”- Teatro Circo Price. Los Veranos de la Villa. Día 18 de julio.

La cantante portuguesa Mariza se ha convertido en la gran voz del nuevo fado, capaz de ampliar y extender los registros de este género con una pasión y una vitalidad nunca vistas.  13 años más tarde de su debut, con más de un millón de discos vendidos, nos sorprende con “Best of”, demostrando una vez más ser una diva de la música.

Teatro-Comedia

“La venganza de Don Mendo”. Teatro Muñoz Seca. Veranos de la Villa. Del 23 de julio, al 3 de agosto

Magdalena, hija de Don Nuño Manso de Jarama, está enamorada de Don Mendo, un noble pobre con quien mantiene relaciones secretas. El padre de la joven decide casarla con un rico privado del Rey, Don Pero. Ella, que quiere ascender socialmente, acepta sin decirle nada a Mendo ni a Pero. Cuando éste último los descubre, Mendo se auto-inculpa de robo y acaba encarcelado y condenado a muerte. Un amigo de él, el Marqués de Moncada, le rescata, dándole así oportunidad de llevar a cabo su venganza.

Esta conocidísima comedia, escrita por Pedro Muñoz Seca, fue estrenada en el Teatro de la Comedia de Madrid, en 1918, convirtiéndose al instante en un éxito como comedia ambientada en la España medieval. Es un recorrido por casi todos los metros y formas estróficas de la poesía castellana. La obra pertenece al astracán, género cómico menor creado por el autor que sólo pretende hacer reír a toda costa: la acción, las situaciones, los personajes incluso el decorado dependen única y exclusivamente del chiste, que suele ser de retruécano y de deformación cómica del lenguaje. Obra en la que abundan juegos de palabras y golpes de humor; una reducción al absurdo de los elementos propios del drama histórico con fines paródicos. Se unen elementos detonantes del ayer y del presente en obvios anacronismos, haciendo además que personajes medievales se muevan en un mundo dominado por la moral utilitaria del tiempo de Muñoz Seca.