Danza

“Decamerón negro”. Teatros del Canal. Hasta el 15 de diciembre.

La compañía L`Om Imprebis lleva a las tablas relatos eróticos con tintes africanos. Hassane Kouyaté y Santiago Sánchez son los responsables de este espectáculo en el que el erotismo se intercala con música y danzas naturales de África; un reflejo de la sensualidad en diferentes partes del mundo.

En esta obra se hace un repaso por los cinco continentes. En cada uno de ellos hay una manera distinta de seducir, de gozar con el roce de los cuerpo y, en definitiva, de expresar la felicidad y la alegría de vivir. Todo ello se recoge a través de la danza y son artistas de diferentes rincones del mundo (Guinea, Burkina Faso, Angola, Cuba y España) los que transmiten esta idea al espectador seduciéndolo y atrapándolo en un recorrido mundial por la sensualidad.

¡Imprescindible para los amantes de la danza moderna y del buen gusto escénico-artístico, en general!

Teatro-Comedia

“Kathie y el hipopótamo”. Naves del Español. Hasta el 22 de diciembre.

Estamos ante una nueva obra teatral del novelista Mario Vargas Llosa. Después del éxito de “La Chunga”, Natalia Grueso continúa con su proyecto de llevar a escena la obra dramática de Vargas Llosa. En esta ocasión le toca el turno a esta obra dirigida por Magüi Mira y protagonizada por Ana Belén.

Kathie es una mujer de la alta sociedad de Lima y ha realizado un viaje recientemente por Asia y África. Cuando Kathie se decide a contar la historia de este viaje contrata a un profesor universitario para que sea él quien escriba un libro al respecto. Este es el argumento de una obra que reflexiona sobre el origen de los relatos y sobre cómo la fantasía nos permite contar historias que no han ocurrido en la realidad.

Vargas Llosa ha declarado al respecto: "Cuando escribí la pieza ni siquiera sabía qué tema profundo eran las relaciones entre la vida y la ficción, alquimia que me fascina porque lo entiendo menos cuanto más lo práctico.".

Al frente del reparto, unas inefables Magüi Mira, una de nuestras mejmores actrices, y Ana Belén, como reclamo publicitario aunque sin dejar de ser buena intérprete...

Teatro-Drama

“Tomás Moro, una utopía”. Teatro Fernán Gómez. Hasta el 24 de noviembre.

En 2004, la Royal Shakesapeare Company estrenó en Londres estaobra atribuida a Shakespeare, donde el autor da un paso más en su calidad artística. Ahora, la Fundación UNIR, Es.Arte y el Festival de Almagro producen su adaptación al castellano, dirigida por la prestigiosa dramaturga británica Tamzin Townsend. Se trata de un retrato biográfico de Moro desde su labor como alguacil de Londres favoreciendo el entendimiento ciudadano, hasta su profunda ética tras ser nombrado Lord Canciller por Enrique VIII y su posterior condena a muerte. Entre otros personajes que aparecen en escena, destaca la personalidad arrolladora de su gran amigo Erasmo.

Una obra clásica imprescindible para un montaje interesante.

Cabaret

“En esencia”. Nuevo Teatro Alcalá. Desde el 9 de noviembre.

El cómico y actor Angel Garó (conocido por sus personajes televisivos) recuerda los mejores momentos de sus 25 años de carrera sobre el escenario con este espectáculo, un paseo por sus más célebres intervenciones teatrales y televisivas.

El artista celebra sus 25 años de trayectoria profesional con este paseo por  sus más célebres intervenciones teatrales y televisivas. El polifacético actor y autor reflexiona sobre su vida y el mundo del espectáculo, sobre el amor no correspondido, la actualidad, el morbo televisivo, la música, los clichés sociales. En definitiva sobre la vida. Sus más populares personajes se conjugan con otros que sirven de apoyo al resultado final: hacer reír con porqués y hablar de lo contemporáneo con verdadero humor.

“En esencia” es un cóctel de situaciones al límite del absurdo adobado de realidad cotidiana, de lenguaje rico en matices. De diversión y ternura. De la experiencia del actor que ha llevado su trabajo por los más importantes teatros de España. Premiado en infinidad de ocasiones.

Teatro-Drama

“El divorcio de Fígaro”. Teatro Fernán Gómez. Hasta el primero de diciembre.

Alfonso Lara adapta, dirige e interpreta esta producción sobre la obra del dramaturgo Odön Von Horváth que aborda, con una lectura abierta y llena de lucidez, la lucha del individuo frente a la sociedad. Estrenada en Paga en 1937, retoma los personajes de Beaumarchais y, con un poco de sangre y serrín, una buena dosis de humor y mucho de inteligencia, los lanza a la vorágine de un mundo loco y cruel en el que se habla de revoluciones, emigrantes, envidias, amores.

El argumento habla de cómo una ola revolucionaria obliga a huir a los Condes de Almaviva en compañía de sus criados, Fígaro y Susana. Sin embargo, sus destinos se separan cuando Fígaro convence a Susana de que lo mejor es establecerse por su cuenta. Los dos sirvientes intentan llevar una vida burguesa montando una barbería, mientras los que fueron sus señores andan de un lado para otro con la única gloria de sus recuerdos.