domingo, 2 de diciembre de 2018

Teatro-Drama


“La voz dormida”. Teatro Bellas Artes. Hasta el 18 de diciembre.
Esta es una adaptación teatral la novela de la escritora española Dulce Chacón, un drama que recuerda el sufrimiento de las mujeres republicanas durante la posguerra española.
Su argumento comienza en la prisión de Las Ventas, donde un grupo de mujeres ha sido encerrado. Allí, Reme, Hortensia, Tomasa, Elvira y otras mujeres enarbolan el coraje y la dignidad para hacer frente a la humillación, la tortura y la muerte a las que se enfrentan.
Estructurada en varias partes, su mirada muestra el encarcelamiento de estas mujeres y cómo llegaron hasta ahí. La obra está inspirada en historias reales suavizadas en muchos casos por la autora. A pesar de ello se relata el sufrimiento de todas aquellas mujeres que perdieron la guerra y su agonía en las cárceles franquistas.

Teatro-Comedia


“Hey Bro, Hipster Show!”. Teatro Alfil. Todos los viernes.
El cómico Rafa Maza retorna a los escenarios con un nuevo personaje, tan popular como misterioso, tan cacareado como desconocido: El Hipster. Un viaje lleno de fantasía, onirísmo, descaro, virtuosismo y como siempre grandes dosis de humor.
Este espectáculo es una sátira de este universo de jóvenes y no tan jóvenes con gruesas gafas de pasta y barba desmadejada a la vez que cuidada que quieren distinguirse y mostrar su creatividad.
Rafa Maza interpreta a Andy que se presenta en el escenario como un ángel de la modernidad para contar su odisea hipster en Nueva York. Nos dará la clave para decorar tu loft y cultivar en tu azotea un huerto ecológico. Consejos para relacionarte con la gente más “must” del momento.
Rafa Maza de nuevo se desdobla se triplica y se quintuplica en variopintos personajes en situaciones absurdas y románticas, satíricas y sorprendentes.
En resumen, un show divertidísimo y cool, con malabares cósmicos, barbacoas vegetarianas y música en directo, de las mejores comedias de teatro en Madrid!
Embárcate en este viaje a la modernidad con mucho Arty, mucho Creativity y sobre todo muchas risas.  Be Cool Bro!!
El resultado es un espectáculo divertido, inteligente, con mucha información sobre el universo de los jóvenes y con muchos gags y guiños. Ideal para la noche de los viernes y…para todas las edades porque, además de provocar sonrisas, también hace pensar....


Teatro-Drama


“El precio”. Teatro Pavón-Kamikaze. Toda la temporada
La actriz y directora española Silvia Munt dirige un drama del dramaturgo norteamericano Arthur Miller, ganador de dos Pulitzer. Una obra protagonizada por Tristán Ulloa que reflexiona sobre las decisiones, el paso del tiempo y la intimidad humana.
Dos hermanos se reencuentran en el desván de la vieja casa familiar. Han pasado 16 años desde la última vez que se vieron. Desde entonces no se habían vuelto a hablar. Sin embargo, las circunstancias mandan, ya que la casa va a ser demolida en breve. Por ello, ambos personajes se citan con un tasador para poner precio a los muebles.
Víctor, un humilde policía a punto de retirarse, acude con su mujer Esther. Allí les espera Walter, un cirujano de éxito. Ambos contemplan la casa, sus espacios y los muebles que están a punto de vender. Todo ello les devuelve al pasado recordándoles imágenes, emociones y fantasmas que les llevan a deliberar sobre cómo habrían sido las cosas si hubieran tomado decisiones diferentes a las que eligieron.
Los días 12, 13 y 14 de octubre se ofrecen funciones previas. El 16 de octubre se es el estreno oficial del montaje.


Teatro-Drama


“Barro/ Mapa de las ruinas de Europa 1”. Teatros del Canal. Del 30 de noviembre, hasta el 23 de diciembre.

La Joven Compañía estrena la primera pieza de su tetralogía sobre la idea de Europa en el siglo XX. Una función que explora la situación de las personas durante y después de la Primera Guerra Mundial.
100 años fueron los que se sellaron como armisticio tras la finalización de la Primera Guerra Mundial. Los protagonistas de la obra son jóvenes que, de un modo u otro, vieron sus vidas alteradas por el conflicto, tanto en el bando de los perdedores como en el de los ganadores: franceses, alemanes, ingleses, rusos...
Así se reflexiona sobre los errores del continente europeo, el futuro y las diversas concepciones de Europa.
La Joven Compañía es una formación creada en 2012 por David R. Peralto y José Luis Arellano que cuenta con cerca de una treintena de jóvenes de entre 18 y 26 años. Durante las últimas temporadas ha llevado al teatro a más de 90.000 espectadores y ha recibido el Premio El Ojo Crítico de Teatro 2014 que otorga Radio Nacional de España.


martes, 20 de noviembre de 2018

Teatro-Drama


“Todas las noches de un día”. Teatro Bellas Artes. Del 21 de noviembre, al 6 de enero.
Los sobresalientes actores Carmelo Gómez y Ana Torrent protagonizan un thriller escrito por Alberto Conejero, Premio Max al Mejor Autor Teatral 2016 por La piedra oscura, ganadora del III Certamen de textos teatrales de la AAT.
Con dirección de Luis Luque se ofrece un drama cuyo argumento se centra en el amor y más concretamente en la incapacidad de amar y la belleza de las flores. Su estructura de planea bajo una atmósfera intrigante y un lenguaje poético que expone cuestiones como el amor imposible o el aislamiento.
Argumento: Samuel es un jardinero que vive afanado en conservar el jardín de un viejo invernadero. Pero ha pasado mucho tiempo desde la última vez que alguien vio a Silvia, la dueña de la casa. Los vecinos, preocupados, han llamado a la policía y hasta el lugar se acerca un investigador. Allí, Samuel y Silvia comienzan un diálogo que les lleva a reflexionar sobre el pasado, la esperanza y el paso del tiempo.


Teatro-Tragicomedia


“La Strada”. Teatro La Abadía. Del 22 de noviembre, al 30 de diciembre.
El muy reputado y archi-conocido dramaturgo, director y actor Mario Gas dirige una adaptación teatral de la famosa película neorrealista de Federico Fellini, una producción que ganó el León de Plata del Festival de Venecia de 1954 y el Oscar a la Mejor película de habla no inglesa de 1956.
Los actores Alfonso Lara, Verónica Echegui y Alberto Iglesias son los encargados de reproducir la tragedia de Gelsomina, una muchacha que en medio de la postguerra en Italia es vendida por su madre a un artista ambulante llamado Zampanò.
Ambos se sienten atraídos mutuamente, pero la posibilidad de consagrar una relación se ve truncada por la timidez de ella y la brutalidad y el orgullo de él. Mientras, Gelsomina aprende rápidamente el oficio de artista y demuestra un gran talento, pero no se siente apreciada por Zampanò.
Todo se complica cuando se enrolan en un circo ambulante, donde coinciden con el bufón El loco, un viejo conocido de Zampanò, ya que los dos pelearán por Gelsomina.


Teatro-Drama


Cuzco”. Teatro Fernán Gómez. Hasta el 25 de noviembre.
El dramaturgo Víctor Sánchez Rodríguez ha escrito y dirigido una tragedia íntima que reflexiona sobre los fantasmas personales y el fin del amor, revelando el fracaso de la última oportunidad en la vida.
Su historia tiene como protagonistas a una pareja, Él y Ella, quienes sumidos en una profunda crisis sentimental deciden aventurarse en un viaje a Perú para ver si así pueden solventar sus diferencias. En su trayecto desde Cuzco a Machu Pichu se encuentran con otros personajes: una italiana que busca encontrar la felicidad y un viejo peruano y su hijo que han sido exiliados de Argentina y ahora pretenden redescubrir su propio país.
A esto se unen otras temáticas de fondo como el pasado inca y colonial, el terrorismo de Sendero Luminoso, la pobreza andina y la situación española. Todo ello no hace más que socavar aún más su relación, haciendo que ambos vean inviable seguir juntos.
Los dos actores comienzan la representación inseguros de sí mismos, pero, a medida de que ésta avanza, van tomando confianza y la finalizan con un fantástico tour de forcé.
Lo único que a mí me sacó fue el baile final de ella…Comprendí la imagen literaria, pero me pareció fuera de lugar…
Por lo demás, una obra, a todas luces, interesante.