La conocida actriz argentina Lulica Gandolfo, en Madrid

La prestigiosa cantante y actriz Lucila Gandolfo, actualmente, embarcada en la promoción de la película “El beso de la mujer araña”, en la que interpreta a la Señora Molina, dirigida por Bill Condon y protagonizada por Jennifer López, en la que hace un papel, hace doblete, en Espacio Mistral (la nueva sala de teatro argentina de la zona de Puerta del Angel) con “Una película sin Julie” , en su faceta como actriz y cantante, y “La maestra serial”. 

 

En su primera presentación, “La maestra serial” (hoy, 11 de diciembre), Gandolfo se convierte en una docente expulsada del sistema educativo, que se lanza a la calle a la busca de nuevos alumnos a los que aleccionar para acabar con la ignorancia.

 En esta exitosa obra de Gonzalo Demaría, la actriz argentina atiza con un humor acerado contra el fracaso de la instrucción pública en su país, evocando el arquetipo de una maestra de hace décadas para para enfrentarla con el siglo XXI y sus realidades.

 Por otro lado, Gandolfo homenajea a la célebre actriz británica Julie Andrews (“Mary Poppins”, “Victor o Victoria”) en la obra “Una película sin Julie”, un viaje musical por las canciones más recordadas de los inolvidables musicales en el cine y el teatro que protagonizó.

 Dirigido por Julio Panno, la idea de este musical fue de la propia Gandolfo, devota de la figura de Andrews, que cumplió 90 años el pasado 1 de octubre. En conversaciones con el músico y autor Fernando Albirrate, que escribió el texto, planearon la historia de una mujer que incorpora desde su más temprana infancia a Julie Andrews como amiga invisible. En ese acompañamiento, cada decepción, cada relación amorosa o cada dolor que sufre la protagonista tendrá como un eco una de las canciones que hicieron famosa a la cantante británica.

 Gandolfo, acompañada al piano por Albinarrate actúa, canta y baila en las más de treinta melodías y canciones escogidas para esta obra. Temas de las conocidas películas “La novicia rebelde”, “Mary Poppins”, “Victor o Victoria”, “Mi bella dama”  o de “El rey y yo” se alternan con momentos musicales que si bien no cantó Andrews pertenecen a su época, como los de los premiados musicales “West Side Story”, “Funny Girl” o la mítica “ Cabaret”. Además, el propio Albinarrate aporta su propia música compuesta especialmente para la obra.

Finalmente, Gandolfo obtuvo el premio Asociación de Cronistas del Espectáculo de Argentina (ACE) a la Mejor Actriz de Comedia Musical, el pasado año, por este montaje, que arrasó, en 2023, en los Premios Hugo, una referencia del teatro musical de Argentina.

Podremos ver “La maestra serial” hoy, 11 diciembre, a las 20 horas, y “Una película sin Julie”, los días 19 y 20 de diciembre en Espacio Mistral.

https://www.youtube.com/watch?v=mDKKfJO8wOU

 

¿El espectador, también protagonista..?

El Colectivo ONI estrena “Objeto Nao Identificado”, una obra de danza sobre la relación entre el cuerpo, la mirada y la experiencia grupal. En breve, en el Centro Cultural Conde Duque.

El Centro Cultural Conde Duque nos ofrece “Objeto Nao Identificado”, un estreno absoluto del nuevo proyecto del Colectivo ONI. Se trata de un espectáculo de danza moderna que explora la relación entre el cuerpo, la mirada y la experiencia colectiva.

Por otro lado, estamos frente a un montaje que combina teatro, baile y música en directo para ahondar en cómo la mirada del espectador puede transformar la acción escénica y generar nuevos mundos posibles. La función es la primera producción de la artista brasileña Natalia Fernandes junto con el dramaturgo Iván Mozetich y el músico Pablo Peña (integrante de Pony Bravo y Fiera).

La propuesta se define como un viaje poético y sensorial, donde el cuerpo, la percepción y la imaginación dialogan en escena. Fernandes encarna un baile fragmentario con raíces brasileñas, mientras Mozetich y Peña aportan una potente atmósfera sonora inspirada en el punk-rock, que deslocaliza el cuerpo y multiplica las emociones.

Inspirada en una frase del filósofo Jacques Derrida, que describía la experiencia cinematográfica como íntima y a la vez comunitaria, Fernandes traslada esa idea al teatro: el cuerpo que observa y la mirada que interpreta son los verdaderos protagonistas. A través de un lenguaje escénico que mezcla movimiento, palabra y sonido, la obra invita al público a reflexionar sobre cómo la observación crea realidades y cómo lo íntimo puede volverse colectivo dentro de una sala.

El montaje parte de la investigación de once años de Fernandes, titulada Anatomía inventada o cómo tener un cuerpo de bailarinx, y se apoya en el concepto de “mundificación” del filósofo italiano Federico Campagna, que plantea la capacidad humana de construir mundos mediante el pensamiento y la percepción.

La podremos ver, los días 12 y 13 de este mes, en el Centro Cultural Conde Duque.

 ¡Qué tontas son las guerras..!

El prestigioso actor-director Emilio Gutiérrez Caba dirige “Los duelistas”, una sátira antibelicista que expone lo absurdo de la guerra y la terquedad humana. Desde mañana, en el Teatro Fernán Gómez.

El prestigioso actor-director Emilio Gutiérrez Caba (“La cueva de Salamanca” o “César y Cleopatra”) dirige una sátira antibelicista que expone lo absurdo de la guerra y la terquedad humana. Desde mañana, en el Teatro Fernán Gómez-Centro Cultural de la Villa.

Se trata de una versión de Javier Sahuquillo sobre el texto de Joseph Conrad, una de sus novelas más célebres. La función se ubica a comienzos del siglo XIX, con una Europa que vive sacudida por las guerras napoleónicas. Y es que Napoleón Bonaparte, empeñado en difundir los ideales revolucionarios, acaba convertido en un dictador que pone en jaque a las monarquías del continente.

Pero el montaje propone una visión antihistórica: muestra un mundo insensato y descerebrado en el que el orgullo pesa más que la razón. La trama sigue a dos húsares napoleónicos que, pese a pertenecer al mismo ejército, se ven atrapados en un duelo personal que se prolonga durante 20 años y convierte a toda Europa, hasta Waterloo, en el escenario de su enconada rivalidad.

La vigencia del relato sigue latente e incluso fue llevado al cine en 1977 por Ridley Scott en su ópera prima como director, con David Carradine y Harvey Keitel como protagonistas. La adaptación convirtió la obra en un referente cultural y recordó que, más allá de la epopeya, las guerras también son escenarios de obstinación y orgullo desmedido.

¿Quién se la va a perder..? Yo, desde luego, no...

La podemos ver desde el 11 de este mes, hasta el 18 de enero, en el Teatro Fernán Gómez.

https://www.youtube.com/watch?v=dUakaEuRjI8

El caos invade lo cotidiano

“Euforia y desazón”,  de la Compañía El Eje/Sergio Boris, surge del trabajo de un equipo medio español y medio argenti­no, que ha establecido un puente entre la creación independiente barcelonesa y la creación independiente bonaerense. Ya, en los Teatros del Canal.

El argumento de la obra “Euforia y desazón”, de la productora El Eje /Sergio Boris, es el siguiente: Estamos en un espacio atravesado por el cruce: un instituto de bachillerato venido a menos para adultos repetidores, donde se imparte un poco de cada materia y nada en profundidad, es invadido por elementos de un taller de neumáticos.

Conviven ficheros y mesas de examen con ruedas usadas y una bañera llena de agua sucia para encontrar pinchazos. Se siente en el aire el pegamento para poner parches a ruedas que ya no resisten. Un baño roto por una promesa de reforma. Taladros que interfieren el clima evaluatorio. Desaprobar y permanecer ahí...

¡Gran dilema..!

La podemos ver, desde hoy, y hasta el próximo día 14 del presente, en los Teatros del Canal.

https://www.youtube.com/watch?v=4qekV4Yb6cU

¡Los mejores cómicos, a escena!

“La noche de la risa” es un espectáculo de comedia para toda la familia que reúne a los mejores monologuistas del país, tales como Bianca Kovacs, Darío Orsi , Joaquín Castellano o Alex Salaberri. Ya, en el escenario del Teatro Capitol Gran Vía.

El teatro Capitol Gran Vía acoge, todos los sábados, “La noche de la risa”, un espectáculo de comedia pensado para el disfrute de toda la familia y que reúne en escena a los y las mejores monologuistas del país.

Para hacer que el público se ría y se divierta, un maestro de ceremonias, muchos cómicos y cómicas e improvisaciones harán que la gente pase una noche increíble en este show llamado La noche de la risa. Las risas están garantizadas en este evento.

Con las actuaciones de los reconocidos cómicos monologuistas Bianca Kovacs, Darío Orsi , Joaquín Castellano, Alex Salaberri, Carmen Alcayde, Raúl Ferve, David Carrascosa, Coria Castillo... 

Y es que reír mejora el nivel de nuestras defensas. ¡Y, siempre, nos hace tanta falta..!

La podemos disfrutar, todos los sábados, hasta el próximo día 27 del presente, en el Teatro Capitol.

https://www.youtube.com/watch?v=eZpcL7UPcI0

Nuevo show cómico-surrealista de Pantomima Full

El dúo Pantomima Full, formado por Rober Bodegas y Alberto Casado, regresa a los escenarios con su tercer espectáculo de humor absurdo, “Hecho a mano” para burlarse de todo lo relativo a la vida cotidiana. Pronto, en el Teatro Alcázar.

Tras el éxito de sus dos espectáculos teatrales anteriores, el dúo Pantomima Full, formado por Alberto Casado y Rober Bodegas, regresa a los escenarios con “Hecho a mano”, un montaje repleto de nuevas escenas cómicas de corta duración donde se burlan de todo tipo de temas y situaciones cotidianas. En breve, los tendremos en el escenario del Teatro Alcázar.

Ambos humoristas han actuado en todos los medios: en la televisión en Sé lo que hicisteis…, en Internet con “Solocomedia.com” con Ángel Mateo y en la radio en “YU: No te pierdes nada” con el mediático presentador Dani Mateo ("El Intermedio").

En este nuevo show, el dúo expone un montón de hechos y personajes extravagantes que llevan a la carcajada a los espectadores con un estilo que se caracteriza por el humor absurdo, las circunstancias surrealistas y los diálogos ingeniosos.

Rober Bodegas (Carballo, La Coruña, 1982) y Alberto Casado (Madrid, 1983) son dos cómicos y actores que se conocieron en el programa de La Sexta, Sé lo que hicisteis... Desde entonces compartieron varios trabajos y decidieron realizar una función teatral titulada “Pantomima Full”. Para promocionarla crearon un canal en YouTube donde empezaron a subir videos cortos de humor absurdo que pronto se convirtió en todo un éxito en España. En ellos parodian a los jóvenes contemporáneos y las modas a las que se enganchan actualmente: ser experto en vino, los festivales de música, el running, el café… Así, realizan caricaturas de la fauna urbana de las que no se libra ningún estereotipo ni grupo social.

Un poco de surrealismo crítico nunca viene mal, en especial, en estos tiempos que corren de tanta auto-censura estúpida y sociedad retrógrada... Y es que el humor puede con todo...

Lo podremos ver, el próximo día 19 del presente, en el Teatro Alcázar.

https://www.youtube.com/watch?v=g9jQZBUFZZ0

Un musical diferente y alternativo muy humano

“Navidad Ubuntu” es un musical distinto y único. Navidad, solidaridad y música se unen en él.: Starlite y Ubuntu unen fuerzas en “Voces de la Navidad”. Antes de Nochebuena, en IFEMA.

Las productoras Starlite y Ubuntu transforman la Navidad en un concierto de emoción, cooperación y solidaridad para toda la familia. Starlite  y el proyecto educativo y musical Somos Ubuntu se unen para presentar “Navidad Ubuntu”, un espectáculo irrepetible que pronto, tendrá lugar en IFEMA, dentro de la programación de “Starlite Kids”, la gran novedad de Starlite Madrid.

Un total de 500 niños del proyecto Somos Ubuntu y artistas como Sofía Ellar, Fernando López (Modestia Aparte) y Marilia llenan IFEMA de música y esperanza. Además, contará con artistas sorpresa que se desvelarán durante estas semanas, y con canciones que se podrán escuchar por primera vez en este concierto. Niños de distintos colegios, capacidades, origen geográfico y social comparten por un día escenario y se erigen en protagonistas de un gran musical, según aseguran sus organizadores.

“Voces de la Navidad” no es solo un concierto, sino una experiencia que refleja los valores de cooperación, respeto y solidaridad, consolidando a Somos Ubuntu como un referente en educación musical y transformación social.
Starlite  y el proyecto educativo y musical Somos Ubuntu se unen para presentar “Navidad Ubuntu”, un espectáculo irrepetible que tendrá lugar el 23 de diciembre en IFEMA, dentro de la programación de Starlite Kids, la gran novedad de Starlite Madrid. El evento reunirá a 500 niños y niñas del proyecto Ubuntu y contará con la participación especial de artistas como Sofía Ellar, Fernando López (Modestia Aparte) y Marilia.
Entre los artistas conocidos que participarán en este evento están Sofía Ellar, Fernando López (Modestia Aparte) y Marilia, además de artistas sorpresa que se desvelarán durante estas semanas, y con canciones que se podrán escuchar por primera vez en este concierto.

Desde 2018, el proyecto ha involucrado a más de 32.000 escolares en toda España, promoviendo comunidades inclusivas a través de la música.
Así mismo, Starlite continúa impulsando proyectos que unen arte, educación y transformación social a través de la Fundación Starlite, impulsada por Sandra García-Sanjuán. Nacida para aprovechar el poder de la música y la cultura con fines solidarios, la fundación desarrolla programas educativos y sociales en España y Latinoamérica, reforzando el compromiso del festival con la inclusión y la igualdad de oportunidades.
Mirando al futuro, el proyecto de Ubuntu para este 2026 ya está en marcha con el mensaje: “UBUNTU ZIRCUS: Todos contra el bullying”. El bullying es uno de los grandes problemas que afectan a los jóvenes y a su desarrollo personal y emocional. Mediante este proyecto, Ubuntu busca sumar fuerzas para erradicarlo de las aulas a través de la música y el teatro.

Con iniciativas como esta, Ubuntu sigue demostrando que la música y el arte no solo educan, sino que son herramientas de transformación, que impulsan hacia una sociedad más solidaria, inclusiva y consciente del valor de cada voz.

La palabra Ubuntu, del idioma Suajili, significa "Todos juntos somos más". Es una filosofía y una forma de pensamiento arraigado en el  sur de África, para el que los individuos crecen con la comunidad y la comunidad crece con la contribución de cada individuo.

Lo podremos ver, el 23 de diciembre, en IFEMA.

https://www.youtube.com/watch?v=RWiOXZPH80c