Teatro-Comedia

“Nadie sabe nada. Gomaespuma”. Teatro Cáser Calderón. Hasta finales de enero.

En este espectáculo, el famoso dúo humorístico Gomaespuma improvisa bajo la dirección de Andreu Buenafuente.

Así, cada noche, Juan Luis Cani y Guillermo Fesser improvisan sobre el escenario los temas de los que hablan con el público. Cada función es diferente y va regida por la actualidad de ese día.

En un panorama como este el público no tiene otra elección que participar y así lo hace. Los espectadores también ponen a prueba el ingenio y la capacidad de improvisación de estos humoristas haciéndoles toda clase de preguntas. Para responderlas será necesario construir una obra a tiempo real y esto tiene como resultado un espectáculo lleno de ritmo, complicidad y sentido del humor.

El riesgo siempre está presente en escena y es Andreu Buenafuente quien asegura lo demás ya que es él quien dirige esta obra. Los más de treinta años de trayectoria de Gomaespuma aseguran que el producto final, independientemente de la noche que sea, no va a ser nada despreciable.

Festival-Infantil

“Flipa Madrid-Festival Internacional de Payasos”. El Sol de York. Hasta el 5 de enero.

FLIPA es el FestivaL Internacional de Payasos y artistas de circo, 16 espectáculos diferentes de todas partes del mundo para que cada día puedas disfrutar de algo nuevo: malabares, payasos, magia, clown, hasta beatbox para los más grandes.

Los conocidos humoristas Pepe Viyuela,Rafael de Carlos,Willy Monroe, Geison y Tuli y muchos otros, pasan por el escenario de este treatro de Arapiles –que, ahora, cumple un año de vida-, en el que será, sin duda, el evento de Circo y Humor más importante de las vacaciones invernales. Entre todos tienen más premios que El Señor de Los Anillos.

Teatro-Infantil

“Peter Pan”. Teatros del Canal. Hasta el 5 de enero.

Este es un espectáculo familiar de la mano de la compañía Premio Nacional de Danza 2006

La prestigiosa compañía Ananda Dansa invita al público a ir a conocer a Peter Pan al lugar que se halla en “la segunda a la derecha y todo recto hasta la mañana” y donde el tictac del tiempo no es el de los relojes porque va y viene en la panza de un cocodrilo caprichoso.

Y el 5 de enero, los Reyes Magos recibirán a todos los espectadores antes de dar comienzo el espectáculo.

Se representa en la Sala Roja de los Teatros.

Opera

“Tristán e Isolda”. Teatro Real. Del 12 de enero, al 8 de febrero.

12 DE ENERO - 8 DE FEBRERO

Richard Wagner compuso “Tristán e Isolda”, una de sus más románticas óperas. El Teatro Real ya nos la ofreció hace años, en una fantástica producción.

Muy distinta a “L'elisir d'amore” (ópera que se acaba de representar, en su día compuesta por Donizetti)  es la perspectiva desde la que Wagner aborda esta leyenda. En sus manos se convierte en una piedra angular de la innovación musical, revolucionando la historia musical de Europa. Sin embargo, esta desgarradora pasión amorosa rara vez ha encontrado un adecuado paralelismo entre música y escena. El reto es difícil: visualizar los abismos y el éxtasis del alma cautiva por el fuego exterminador y la gelidez mortal de un amor cósmico. Como nos conmueve a menudo en los  primitivos flamencos –buen ejemplo de ello es el Descendimiento de la cruz de Roger Van der Weyden del Prado–, Bill Viola –que actualmente prepara un tríptico medieval con técnicas actuales para la catedral de San Pablo en Londres– lo consiguió. De ahí que esta singular producción de Tristan se haya convertido en objeto de culto, conquistando todo el mundo.

Ficha Artística

·         Coro Intermezzo / Orquesta Sinfónica de Madrid

• Dirección musical: Marc Piollet
• Dirección de escena: Peter Sellars
• Instalación vídeo: Bill Viola
• Figurines: Martin Pakledinaz
• Iluminación: James F. Ingalls
• Dirección del coro: Andrés Máspero

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• Tristan: Robert Dean Smith
• El rey Marke: Franz-Josef Selig
• Isolde: Violeta Urmana
• Kurwenal: Jukka Rasilainen
• Melot: Nabil Suliman

Zarzuela

“La del manojo de rosas”. Teatro de la Zarzuela. Hasta el 12 de enero.

“La del manojo de rosas” es una conocida zarzuela en dos actos y seis cuadros. Una zarzuela en dos actos y seis cuadros de Anselmo Cuadrado Carreño y Francisco Ramos de Castro
Música de Pablo Sorozábal
Estrenada en el Teatro Fuencarral de Madrid, el 13 de noviembre de 1934 Producción del Teatro de la Zarzuela (1990)

Estamos ante la reposición de uno de los mayores éxitos de Pablo Sorozábal y del Teatro de la Zarzuela en las últimas décadas. Una historia de amor donde el sainete se transforma en propuesta crítica desde el momento en el que la protagonista se niega a utilizar el matrimonio como vía de ascenso social. Todo ello, en un Madrid plenamente republicano en el que sus habitantes parecen tan dispuestos a sacudirse los mitos del casticismo como a bailar los ritmos llegados del otro lado del Atlántico. Con este título el director de escena Emilio Sagi, ha realizado uno de los mejores trabajos de su larga y fructífera carrera.

La acción se desarrolla en 1934, en una plaza de barrio madrileña en la que hay un garaje, un bar y una tienda de flores llamada «La del manojo de rosas». Allí están Joaquín, el oficial mecánico del garaje con su aprendiz Capó. También Don Daniel, el dueño de la tienda de flores, con su hija Ascensión, la florista (muchacha madrileña de educación esmerada, pero orgullosa de su origen obrero, por lo que no quiere oír hablar de amores más que con un hombre de su clase), y el camarero del bar, Espasa. Don Daniel quiere que su hija acepte la proposición de Ricardo, un joven aviador, pero Ascensión a quien quiere es a Joaquín. También hay otro conflicto amoroso entre Clarita, una coqueta y culta manicura, Capó y Espasa.