CRITICAS Y RESEÑAS

CRITICAS Y RESEÑAS
Teatro, Danza, Opera, Cabaret y Circo

domingo, 28 de diciembre de 2014

Teatro-Comedia

“5 mujeres que comen tortilla”. Teatro Alfil. Hasta finales de enero.
La comedia “5 mujeres que comen tortilla” llega al escenario del Teatro Alfil con un reparto encabezado por Marta Flich, Cristina Gallego y Almudena León.
Año 1956, Estados Unidos se encuentra en plena guerra y mientras los hombres se encuentran combatiendo, las mujeres esperan su regreso. La hermandad Susan B. Anthony organiza un almuerzo donde la tortilla es el plato principal así como los secretos que guardan las protagonistas de esta historia.
La obra comienza de forma surrealista, con un argumento que, en apariencia, es una tontería. Pero, a medida que se va desarrollando y se desvela el quid de la cuestión, esta sátira va tomando cuerpo y nos da muchas esperanzas de acabar viendo algo bueno. Sin embargo, vuelve a descender cuesta abajo hacia el final y nos quedamos boquiabiertos con su desenlace, que, por supuesto, no vamos a desvelar, ni tampoco el tema.
Al tratarse de una versión en español de una texto puramente americano proveniente del Off Off Broadway, pierde toda la fuerza que nos imaginamos en el original, amén de que la interpretación de las actrices –que  intentan  con todas sus fuerzas hacer gracia sin casi apenas conseguirlo.
Es una pena porque la propuesta es original y se nota que hay un trabajo serio del equipo… Con otro texto menos complicado para nosotros, público español, seguro que lo consiguen…


Musical

“Buenos Aires…Cuando lejos me vi”. Teatro Compac Gran Vía. Días 9, 16 y 23 de enero.
Mariel Martínez y La Porteña Tango Trío presentan este espectáculo con la firme convicción de que el tango es una música viva y actual. Estos sobresalientes artistas proponen un espectáculo sincero, con elegancia, calidad y, sobre todo, alejado de los viejos tópicos.
La artista argentina Mariel Martínez asegura que este espectáculo es un recorrido por los tangos menos conocidos de autores clásicos como Gardel, Canaro, o Gómez y García.
‘Buenos Aires...Cuando lejos me vi’ es también el título que da nombre a su quinto álbum producido por el afamado músico argentino, Litto Nebbia. Compuesto por temas como ‘La canción de Buenos Aires’, ‘Recién’, ‘Esquinas porteñas’.
Milonga triste’, ‘Amores de estudiante’ o ‘Celosa’, Mariel Martínez presenta un repertorio poco transitado en la actualidad, que incluye siempre obras “injustamente olvidadas y de excelso contenido musical y poético”, aseguran desde su discográfica.
Asimismo, el título del álbum y la gira evoca la primera frase que el público oyó en el cine sonoro argentino, allá por el año 1931, encerrada dentro de la inmensa poesía del tango argentino.
Arreglos originales, baile y una gran puesta en escena, arropan en el escenario a Mariel Martínez, quien fue nominada a los Premios Gardel 2014 ( mayor galardón de la industria discográfica argentina) como Mejor Artista Femenina de Tango por su álbum, ‘Esos otros tangos’.
Junto a su grupo estable ‘La Porteña Tango Trío’, Mariel Martínez ha recorrido más de una veintena de ciudades presentándose en grandes teatros de países como Portugal, Rusia, Ucrania, Biolorrusia, Italia o República Checa

Teatro-Comedia


“#Corbacho 5G”. Teatro Rialto. Hasta finales de enero.
“#Corbacho5G” es la excusa perfecta que se ha montado José Corbacho para reírse de todo un poco y no dejar títere con cabeza. Un monólogo centrado en la llegada de las Navidades y lo que eso conlleva.

Y es que a través de los mensajes de WhatsApp de Fin de Año, los turrones, la cenas de empresa, el Gordo de Navidad o la cabalgata de Reyes, Corbacho hila un relato en el que estas fiestas parecen aún más divertidas y caóticas de lo normal. Además, las noticias sobre la encarcelación de Isabel Pantoja o las aventuras pequeño Nicolás también tienen un sitio en el show.

Teatro-Clásico

Entremeses”. Teatro Abadía. Hasta el 15 de febrero.
Uno de los primeros espectáculos que se han inscrito en la memoria de La Abadía y del público fue “Entremeses”, fruto de un largo proceso de formación e investigación con una serie de jóvenes actores, muchos de los cuales siguen vinculados a La Abadía y todos ellos asimismo muy requeridos por los teatros públicos y privados, cine y televisión.
Con ocasión de su XX aniversario, La Abadía se reencuentra con los “Entremeses -La cueva de Salamanca”, “El viejo celoso” y “El retablo de las maravillas”-, interpretados por un grupo de actores que incluye a varios miembros del reparto original. Con la escenografía del recién fallecido pintor José Hernández, las luces de Juan Gómez Cornejo, la música de Luis Delgado y la dirección de José Luis Gómez, el encanto popular y la fuerza de la palabra de Cervantes vuelven a cobrar vida en estas tres célebres historias cómicas, situadas en un ámbito rural.


viernes, 19 de diciembre de 2014

Teatro-Comedia

“Rinoceronte”. Teatro María Guerrero. Hasta el 8 de febrero.
“Rinoceronte” es una de las obras más destacadas del teatro absurdo. Escrita por el dramaturgo rumano Eugène Ionesco en 1959, esta versión está dirigida por Ernesto Caballero y protagonizada por Pepe Viyuela, Fernanda Orazi y Fernando Cayo.  
A lo largo de 3 actos, la obra nos cuenta cómo todos los vecinos de una pequeña población se van transformando poco a poco en rinocerontes. ¿Todos? No, todos menos Berenger, un hombre sencillo que siempre ha sido criticado y minusvalorado por sus paisanos debido a su gran afición por la botella.

Sin embargo, Berenger no siente la necesidad de convertirse en un paquidermo de gran tamaño. Antes ya carecía de ese sentimiento de pertenencia con el pueblo, así que ¿por qué desearlo ahora?  

Teatro-Comedia

“Perdona si te mato, amor”. Naves del Español. Hasta el 18 de enero.

“Perdona si te mato, amor” es la primera incursión teatral de Carlota Pérez-Reverte, hija del famoso periodista y escritor Arturo Pérez-Reverte. Una comedia de humor inteligente donde el amor y el asesinato entrelazan sus caminos.

Bajo la dirección de Alberto Castrillo-Ferrer, la historia propone a una serie de pintorescos personajes que de una manera u otra están relacionados con el crimen. Una agencia que asesora a sus clientes en materia de homicidios, unos policías incompetentes y unos representantes de la justicia que ocultan algo. Un elenco de lo más divertido para resolver un crimen que contiene reminiscencias de los maestros del humor absurdo Miguel Mihura y Jardiel Poncela.

Teatro-Infantil

“Mi barrio”. Sala Cuarta Pared. Hasta el 21 de diciembre.
Una vez más, la Compañía Cuarta Pared trata de sorprender con la puesta en escena de un teatro actual, escrito con un lenguaje innovador y diferente, que busca la sorpresa continua y además produce experiencias intensas en el espectador.  La intención es hacer del teatro una experiencia única.


“Mi barrio” es una obra coral en donde, a través de una sucesión de más de  treinta pequeñas escenas, se nos muestra la vida de un barrio diferente, cuyos personajes definiríamos como extravagantes. Este barrio está plagado de conflictos. Como ocurre en todos los barrios, la convivencia genera enfrentamientos y altercados pero en este barrio sus habitantes son capaces de solucionarlos.

Teatro-Drama

“A vueltas con la vida”.Teatro Fernán Gómez. Hasta el 11 de enero.
A vueltas con la vida” gira en torno a Mari Carmen, una mujer solitaria que no ha tenido mucha suerte en la vida y que gracias a la lectura descubre a cuatro mujeres que para ella representan el auténtico valor de la fortaleza y libertad.

La protagonista nos descubre sus miedos, complejos y vivencias a través de las conversaciones que mantiene con las cuatro mujeres de referencia (Marilyn Monroe, Chavela Vargas, Santa Teresa de Jesús y Cleopatra)  con las que aprende a quererse.

viernes, 12 de diciembre de 2014

Opera

“Muerte en Venecia”. Teatro Real. Del 4, al 23 de diciembre.
Desde la Antigüedad clásica, con Fedro de Platón en el vértice, artistas e intelectuales han perseguido el canon de belleza ideal. En el siglo XIX, Thomas Mann plasma sus inquietudes al respecto en el relato “La muerte en Venecia”. Sumido en un profundo vacío creativo, el escritor Gustav Aschenbach se debate entre las fuerzas contenidas de lo apolíneo y la pasión de lo dionisíaco. El catalizador será el adolescente Tadzio, con el que coincide en su último viaje a una decadente Venecia asolada por una epidemia de cólera, presagio del derrumbamiento de un mundo que ya no volverá (el libro se publica en 1912). En su última ópera, con un nuevo universo sonoro de colores y texturas, Benjamin Britten, el gran heredero de Purcell, refleja la crisis existencial y estética del protagonista a lo largo de 17 escenas en las que se desarrolla un atormentado monólogo interior. La estilizada puesta en escena de Willy Decker –quien califica la obra de “fascinante, llena de ambigüedad y equívocos”– subraya la tensión intelectual y erótica que consume al protagonista, resaltando su lado más onírico.

Programa

Ópera en dos actos y diecisiete escenas
Libreto de Myfanwy Piper, basado en el relato Der Tod in Venedig (1912) de Thomas Mann

Estreno en el Teatro Real
Coproducción del Teatro Real y el Gran Teatre del Liceu de Barcelona

Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real
(Coro Intemezzo / Orquesta Sinfónica de Madrid)

Danza

“Suite Sevilla”. Teatros del Canal. Día 16 de diciembre.
De la mano del director Antonio Najarro llega la gala benéfica Suite Sevilla, una creación coreográfica que fusiona las nuevas tendencias vanguardistas con la danza clásica española.
El Ballet Nacional de España se encargará de conducir una gala con partitura de Rafael Riqueni donde destacan las guitarras flamencas y demás instrumentos flamencos, relatando los paisajes andaluces.

El total de la recaudación obtenida con el espectáculo se empleará en facilitar tratamientos de atención temprana para niños con discapacidad intelectual o con riesgo de padecer la enfermedad. A su vez, la recaudación ofrecerá ayuda a familias con escasos recursos económicos que no puedan permitirse costear el tratamiento.

Magia

“La gran ilusión”. Teatro Rialto. Hasta el 31 de enero.
Antonio Díaz, conocido artísticamente como el Mago Pop, es uno de los mejores ilusionistas del mundo. Premio Nacional de Magia y actual estrella del canal televisivo Discovery Max presenta “La Gran Ilusión”, un alucinante show en el que la fantasía se hace realidad.

Basada en la película El Show de Truman, en esta función conocemos al ingenuo protagonista de un reality show. Todos los actores que le rodean le hacen creer que es un gran mago pero cuando descubre que su vida es una completa mentira decide abandonar el programa y demostrar al mundo entero su valía profesional. Un soberbio espectáculo donde no falta la magia de cerca, el ilusionismo e incluso la tele-trasportación.

Ballet

Ballet Imperial Ruso. Teatro Compac Gran Vía. Del 22 de diciembre, al 25 de enero.
Madrid abre sus puertas al Ballet Imperial Ruso 2014-15 bajo la dirección artística de Gediminas Tarandá, uno de los más famosos bailarines de Rusia, quien antes de crear la compañía, fue solista principal del Teatro Bolshoi de Moscú (1980-1994).
La compañía interpreta tres espectáculos distintos: El CascanuecesEl Lago de los cisnes y Don Quijote, que deleitarán a todos los amantes de la danza.
Entre los artistas que bailan en la compañía rusa destacan Nariman Bekzhanov, Lina Sheveleva, Radamaría Nazarenko, Anna Pashkova, Denis Simon, Alexandr Filimontsev y Yara Araptanova.
Dirección artística – Gediminas Tarandá

Solistas – Nariman Bekzhanov, Lina Sheveleva, Radamaría Nazarenko, Anna Pashkova, Denis Simon, Alexandr Filimontsev y Yara Araptanova.

jueves, 4 de diciembre de 2014

Teatro-Tragicomedia

“Olivia y Eugenio”. Teatro Bellas Artes. Hasta después de navidades.
En esta obra madre(Concha Velasco)e hijo estan en una situación extrema donde se cuestionan valores en crisis. La tragedia se acerca irremediablemente a Olivia, que rememora su pasado haciendo un sincero ajuste de cuentas con su marido, madre, amistades, médicos, y con todos aquellos que presumen de ser normales, como políticos, profesionales y deportistas con éxito. Sobre ellos Olivia se plantea si son más normales que su hijo Eugenio, un joven con síndrome de Down.
Finalmente, ¿quién es normal en esta vida?", dice Jose Carlos Plaza, su director.
 “Hay obras de teatro que me producen admiración, otras sonrisas incluso carcajadas, otras penas o preocupación, las menos reflexión pero las hay que desde las primeras palabras simplemente te encogen el corazón, y no te sueltan hasta el último momento. Esto me ocurrió con 'Olivia y Eugenio'. Una realidad dura y específica, aparentemente inexorable, conduce la obra . Pero esas cualidades que hoy tenemos tan abandonadas como la ternura, la fe en nosotros mismos, la inmensidad del amor a la vida, la ingenuidad, la inocencia, la alegría de sentirse vivos y tantas y tantas otras, cambian esa realidad y nos muestran que siempre hay otros caminos, que el hombre es dueño de su propio destino digan lo que digan las circunstancias, los agoreros oficialistas y los erigidos como presbíteros incuestionables que tantas veces nos ciegan y nos impiden ver lo que es precisamente, la gran aventura de la vida", continua Plaza.
"Un ser entrañable –de esos que calificamos con horrendos y equívocos epítetos para diferenciarlos de nosotros los patéticos normales. Uno ser marginado socialmente, uno de esos seres que hemos decidido que estén aparte, nos da una lección de vida. Nos muestra donde está la auténtica realidad, los auténticos valores, la vida auténtica. ¡Envidiable Eugenio!, ¡Afortunada Olivia que convives con él! Indiscutible luz en este mudo oscurecido por la mezquindad, la codicia y el desprecio a los demás. Lóbrego mundo que niegas cualquier ayuda a los mal llamados débiles, que llega hasta quitar la ayuda a los dependientes ante la actitud indolente de los demás, ¿cuántos Eugenio harían falta para modificarte? He dirigido ya más de un centenar de obras pero 'Olivia y Eugenio' es la que siempre permanecerá más cerca de mi corazón", concluye Jose Carlos Plaza.

Circo

Navidades en el Price”. Teatro Circo Price. Hasta el Día de Reyes.
“Navidades en el Price” es un espectáculo circense organizado por el Teatro Circo Price que pone en escena a algunos de los mejores artistas de este mundo. Un show único y para toda la familia con el que pasar unas magníficas fiestas.

Entre los profesionales que toman partido en este evento están los hermanos Navas presentando su increíble Rueda dela Muerte. El mago Raúl Alegría sorprende a grandes y pequeños con sus alucinantes trucos, mientras que Cristina Togni doma a sus caballos salvajes. También hay tiempo para el número de la trapecista rusa Ekaterina Karmashova y para el dúo de payasos Tom y Pepe. Pero aquí no termina la diversión, que sigue con bailarinas, malabares, una orquesta en directo y muchas sorpresas más.

Teatro-Misterio

“Diez Negritos”. Teatro Muñoz Seca. Hasta fin de temporada
A quince años desde su último estreno, el Teatro Muñoz Seca vuelve a subir a escena más fuerte que nunca: “Diez Negritos”
Este es uno de los clásicos de género policiaco más conocidos y solicitados por el espectador deAgatha Christie.
En esta ocasión, se unen de nuevo en este proyecto el director Ricard Reguant y los productores Enrique y Alain Cornejo, para atender una demanda del gran público teatral en torno a un género que nunca defrauda y que, como en esta ocasión mantiene en vilo la atención e intriga del espectador en el nuevo y reformado Teatro Muñoz Seca y esperando que por muchas temporadas.
Diez Negritos (Ten Little Niggers) fue escrita en 1939, la propia autora se encargó de convertirla en obra de teatro en 1943. Desde entonces ha batido todos los récords de espectadores y lectores. Con unos 100 millones de copias vendidas, hasta el momento; siendo la novela de misterio más vendida de la historia y está considerado dentro de los 10 libros más vendidos de todos los tiempos. El título hace referencia a una canción infantil protagonista en la obra.
Ha sido llevada al cine en numerosas ocasiones.

En teatro ha tenido el mayor de los éxitos junto al también emblemático título de esta misma autora  “La ratonera”.

Danza

“Angel Corella y Ara Malikian”. Teatros del Canal. Del 18 de diciembre, al 4 de enero.
Ángel Corella y Ara Malikian unen sus talentos para ofrecer un espectáculo donde el arte de la danza y del violín se ven entrelazados en el escenario.
El bailarín Ángel Corella y el violinista Ara Malikian serán los protagonistas de un encuentro artístico marcado por la creatividad y el carisma. En el escenario serán acompañados por los primeros bailarines del Barcelona Ballet (Dayron Vera, Carmen Corella, Kazuko Omori y Russell Ducker) y también por los miembros de La Orquesta en el Tejado.

Un espectáculo lleno de fusión apodado bajo las siglas A + A donde se busca conectar con el público transmitiendo distintas sensaciones plagadas de encanto y fuerza.